朱塞佩·威尔第是意大利著名的歌剧作曲家,是浪漫主义时期歌剧创作的代表性人物。他的歌剧作品广为传唱,其中的经典作品至今都在全世界各大歌剧院有着很高的上座率,深受人们的喜爱。威尔第的歌剧中有着属于他自己独特的风格,而威尔第歌剧中的男高音也被称为“英雄”男高音,这对于声乐的发展和歌剧的演变都有着里程碑的意义。因此威尔第也被后人尊称为歌剧大师。本文将通过对威尔第“英雄”男高音的探究,更生动、更深入地了解这位歌...
自二十世纪以来,为了使歌剧艺术更加贴近人们的日常生活,让人们更加容易接受和欣赏这门艺术,我国作曲家们将中国各类传统文化元素和现代作曲技法融入到歌剧的创作当中。在歌剧《运河谣》的创作过程中,作曲家与编剧结合时展潮流,努力创作一部贴近公众生活、符合公众审美的作品。《运河谣》自2012年6月首演以来得到了国内外音乐界专家、学者以及艺术界各级媒体的评论与热捧。《运河谣》的上演,更是打开了文艺爱好者及工作者对民族歌...
《白毛女》因正确选择了歌剧形式而重生、发展,同时也因其融合了中西文化、地方文化并加以创新而蕴涵艺术生命力。它更是延安政治文化环境的产物,根植于红土地快速成长,终成经典。
歌剧是声乐表演各种样式的排练中最复杂的一种。它是以歌唱为主的戏剧样式,其音乐成分占相当比重,而表演成分则是充斥着整个表演过程。本文根据歌剧排练中不同情况的处理进行简要的分析。
作者:E.C.Krupp; 楚江(译) 期刊:《中国国家天文》 2008年第10期
1928年,科幻作家E.Smith博士的《宇宙云雀号》三部曲刚问世,即成为《惊险故事》杂志上最引人注目的作品,自此,太空歌剧流派的序幕缓缓拉开。虽然这已经不是星际探险情节的首次登台亮相,但它为后来无数的星际旅行通俗文学注入了活力:天才的英雄科学家和同样天才的邪恶对手,
“红岩上红梅开,千里冰霜脚下踩,三九严寒何所惧,一片丹心向阳开……”“线儿长,针儿密,含着热泪绣红旗,绣呀绣红旗……”歌剧《江姐》中的这些经典唱段被几代人吟咏传唱至今。江姐用她对祖国的赤诚、用一片向阳的丹心留下了一段红色的故事,以江姐为代表的一大批中国共产党人所展现的红岩精神,已经成为中华民族精神的一部分,鼓舞着一代义一代人。
作者:刘蕴绮; 王卓(摄影) 期刊:《财富生活》 2013年第01期
从爱好音乐到以音乐为生,从演绎歌剧中的人物到唱出自己的故事,再到发掘歌剧以外的世界,田浩江逐渐释放着自己的真性情,小宇宙一触即发。
作者:李艳 期刊:《安庆师范大学学报·自然科学版》 2016年第02期
歌剧咏叹调《你就会看到》的篇幅比较简短,音域之间比较集中,不像其他作品那么宽广,音区比较高,主要集中在中音区。歌曲一开始的旋律比较平稳,音和音之间没有太大的跳跃。这些部分可以充分地体现出来歌唱是讲话的发展,要用倾听的感觉来演唱。由于音区高所以在演唱的时候一定要有气息的支持,在开始演唱的时候就要准备好气息,气息的保持是唱好歌的关键,歌剧里面有倚音的地方在演唱时声音的位置必须统一,对特殊音的演唱更要...
成功执导北京奥运会开闭幕式后,张艺谋又有新动作。他将再次执导最新版歌剧《图兰朵》,并计划于10月6日、7日在国家体育场(“鸟巢”)演出。《图兰朵》是意大利音乐家普契尼谱写的著名歌剧。此前,张艺谋曾两次执导该歌剧,引发广泛关注。
1791年,莫扎特的歌剧《魔笛》在维也纳的一家大剧院公演,他担任现场指挥。演出结束后,莫扎特在人群的簇拥下走出剧院。突然,旁边传来一声惊叫,许多人都围了过去。莫扎特也被这叫声吸引了,跟着走了过去。
文章以法国戏剧符号学家安娜·于贝斯菲尔德创造的戏剧理论——戏剧行动素模式为理论依据,从歌剧的脚本结构、音乐形象建构等,论威尔第成熟期代表歌剧《游吟诗人》中的女性角色莱奥罗拉与阿切苏娜所具有的戏剧异质性特点,以及如何对剧中的男主人公不断行使着戏剧动作,并以此形成戏剧音乐发展脉络等问题,为进一步解读该歌剧、评述威尔第的歌剧创作提供了一个新的角度。
声乐艺术作为音乐艺术的一个重要分支,在全世界已有400余年的悠久历史。在我国专业音乐院校发展进程中,音乐表演专业声乐演唱方向已有了近90年的发展历史,在人才培养方面已经形成了较完善的教育教学体系,为国家的音乐艺术事业和人民的精神文化建设做出了重要贡献。自“十一五”以来,我国教育主管部门对高等教育提出了深化教育改革,提高教育教学质量,培养一专多能的复合型、应用型人才的新要求。声乐演唱专业人才培养同样需要进行与...
作者:Joanna; CLee; 辛时雨(编译) 期刊:《歌剧》 2019年第11期
小琼:上个月我去高雄卫武营艺术文化中心(下简称高雄中心)参加了它的一周年庆典,实在是盛况空前。我此行的主要目的是去看歌剧——柏林喜歌剧院制作的《魔笛》在庆典那周的周末上演。小薇:这个版本近来很受欢迎,10月的澳门国际音乐节上就刚刚演出过。这版《魔笛》制作由巴里·科斯基导演,整场演出包括十分引人注目的投影视频。
作者:楚之胥; 费斌(图) 期刊:《歌剧》 2020年第01期
2019年12月9、10两日,看了中央歌剧院制作的歌剧《萧红》的两场演出。前一天我坐的位置偏后,后一天靠前,所以曰“远观近看”。凑巧的是,十天前看了上海歌剧院试演的歌剧《田汉》。一北一南的两部歌剧,主角一女一男,都是现代史上的著名文人,都是命运坎坷。萧红短命,田汉也不是长寿。相同的是,萧红和田汉的命运中,都出现了不止一个的异性伴侣。在《田汉》中,有三个与他关系密切的女性.
俄罗斯领土广袤,但其浩瀚不仅是地理上的,更有历史上人民曾经历过的巨大痛苦。用歌剧表现这个伟大民族所受到的沙皇和贵族的压迫或面临外来侵略的历史,以及在这浩瀚中留下印记的某些人物,可谓巨大挑战。俄罗斯作曲家穆索尔斯基的《鲍里斯·戈杜诺夫》和普罗科菲耶夫的《战争与和平》,均成功地用歌剧表现和解释了两个不同时期的历史。今年英国皇家歌剧院和威尔士国家歌剧院的这两部歌剧,得到了广泛好评。
歌剧《檀香刑》是第一部据莫言同名小说改编的歌剧,具有丰富的戏剧性与浓郁的地域性相结合的艺术特征,这与和声的运用息息相关。作曲家基于广阔的和声思维,采用结构多样的和弦与具有独创性的和声进行,将和声与戏剧的发展紧密结合,并将源于茂腔的特性和音融入其中,从而产生了感人的戏剧推动力。
正初冬的晚上,歌声飘过30年·胡雁独唱重唱音乐会在浙江音乐学院音乐厅激情唱响,著名女高音歌唱家胡雁携手海归低男中音歌唱家孙禹,以及她的学生们,在两个多小时的音乐会上,为观众用德语、法语、俄语、意大利语和中文献上了中外艺术歌曲和歌剧咏叹调。而下半场学生们献上的中国歌剧《原野》的主要咏叹调和重唱片段,是胡雁近5年的教学中最值得书写的。
作者:李孟霓; 韩莎(指导) 期刊:《卫星电视与宽带多媒体》 2019年第21期
民族歌剧《白毛女》创作以来从第一代王昆主演版到2015年第四次复排成型的3D舞台艺术片歌剧《白毛女》,每一次复排都有对经典的传承,更有加入现代艺术、技术的应用以及科技发展带来的创新。本文从剧本内容、音乐风格、演唱表演、舞台设计等方面重点对比第一代和第四代《白毛女》,力求透彻分析不同年代同一主题演出所带来的感动与感悟。
歌剧《长征》是2016年为了纪念中国红军长征胜利八十周年,由国家大剧院携手剧作家邹静之和作曲家印青,耗时四年共同完成的史诗歌剧巨作。全剧三幕九场,参演人数一百多人,是迄今以来国家大剧院制作的最宏大的一部歌剧。歌剧中再现了红军长征中爬雪山、过草地、飞夺泸定桥等重要历史事件,表现了红军不畏艰险坚定前行的长征精神。
2018年11月2日,湖南卫视推出了一档全新的原创新形态声乐演唱节目--《声入人心》。在只求平稳度过岁末年终不求华丽收尾的卫视圈里,又一次产生了巨大的冲击力。节目让美声、音乐剧、歌剧等"高雅音乐"走下高冷的殿堂,走进寻常百姓家,既赢得了口碑又赢得了市场。该节目在豆瓣评分系统中位列2018年国内综艺首位,评分高达9.1分。《声入人心》为什么能脱颖而出?文章将对此进行分析。