作者:贾京生; 贾煜洲 期刊:《贵州民族研究》 2019年第12期
本文采用人类学田野调查、文献研究与实物比对相结合的研究方法,对黔东南苗族历史文化、古歌内容、服饰图案与图案"母题"进行多次考察与系统研究,尤其是对服饰图案"母花本"与苗族古歌关系,图案"母花本"与苗族织锦、刺绣、蜡染图案源流关系与图案衍生创造关系进行了研究论证,梳理了苗族"母花本"类型,阐述了"母花本"的实用价值与文化意义,提出了苗族"母花本"兼顾历史叙事、图案造型性与工艺启迪性的观点。
作者:康建春 期刊:《内蒙古艺术学院学报》 2007年第02期
蒙古族服饰图案的形式与工艺技巧,体现在蒙古族服饰图案构成形式和独特的工艺技巧之中,服饰中丰富多彩的图纹样式,独特精制的缝纫技艺,经久不衰的艺术形式与工艺技巧具有鲜明的民族特色。图案的形式随服装的功能而富有变化,工艺技巧则体现了蒙古民族的审美观念。
黎族妇女传统服饰的图案内涵,与黎族人民的审美意识、生活风貌、文化习俗等文化现象密不可分,同时也与黎族社会生产生活、爱情婚姻、宗教活动等有着千丝万缕的联系。
随着科技的发展,在传统的审美技术中融入了现代的科技手段来进行创新变化,科技数码技术进入到传统的纺织行业中,利用数码技术对传统纺织图案进行设计,将两者结合起来,形成新的图案装饰手段,为纺织图案创造新的发展趋势。
服饰图案是服装艺术设计的重要元素,对于现实服装设计的审美价值与内蕴价值具有积极作用,当前,借鉴传统文化、工艺的内容,进而促进服装设计理念的创新,成为了一大趋势。本文将清代服饰图案作为分析对象,探究其内涵,挖掘了其风格元素在当代的应用现状,在此基础上,提出了优化其应用的相关策略建议,以期对传统文化的传承、当代服装设计体系的丰富有所裨益。
唐代综合国力强盛,社会物质富庶,其自由开放的政治环境、兼收并蓄的精神文明,孕育出了绚烂多彩、华美富丽的服饰文化,极具时代特色。本文将以唐代服饰图案为研究对象,归纳分析唐代流行服饰图案的设计特点,及探讨其蕴含的时代特色、文化内涵、人文精神、自然关系、情感寄托等设计表达内容。最后从承载图案在服饰上的表现力的客体角度出发,尝试研究不同的工艺技法表现服饰图案的表达关系,探讨唐代传统服饰图案与承载图案表现力的工艺...
我国的戏曲服饰历史悠久、文化底蕴深厚,是我国的优秀的传统文化,琼剧服饰作为我国的传统戏曲服饰之一,具备很高的艺术价值。服饰图案是琼剧服饰中核心文化的体现,承载着最为全面,最完整的传统元素,在琼剧服饰文化中不可忽视。本项目通过对琼剧服饰图案的分类、构图还有色彩的探索,总结琼剧服饰图案所具有的文化内涵与艺术特色,然后深入的理解琼剧服饰图案独特的美学观念及传统的艺术文化。
我国少数民族众多,每个民族都各自民族的文化习俗及民族服饰。畲族服饰中蕴含着畲族丰富的历史文化内涵,是畲族人民的勤劳智慧的结晶。本文提取畲族服饰图案元素,阐述如何将其应用在插画设计当中,不仅是对传统民俗文化的传承,希望会为今后的插画设计提供一定借鉴。
作者:徐媛苑 期刊:《山东英才学院学报》 2009年第01期
服饰图案是服饰艺术的重要组成部分,是服装不可缺少的艺术语言。具有塑造形象、传达信息、体现时尚、表达情感、展示个性的特点。服饰图案在服装中的运用必须遵守TPO原则;只有根据着装者所处的不同时间、地点、场合采用不同的图案,才能达到一种和谐统一的效果,以体现着装者的风格和气质。
作者:秦慧敏; 王艳晖 期刊:《艺术家》 2019年第04期
一、民族服饰图案的艺术应用价值经过了几千年的传承与创新,服饰图案用其线条、色彩、排列组合形式形成了今天具有一定章法的图案花纹。从使用角度来讲,图案作为服饰的附属品具有一定的装饰意义。另外,其可以作为指示符号,在服饰上彰显身份。无论是哪种需求,服饰图案都具有它特殊的装饰美感。研究民族服饰图案的继承与创新并将其融入现代服装与服饰设计的教学中,对当代高校教育具有重要的指导意义。
作者:潘兆军; 曹建华 期刊:《陶瓷研究》 2009年第03期
陶瓷艺术创作,无论其存在的样式,还是用于生活环境的陈列,都和中国文化有密切的联系,陶瓷与民俗,建筑有重要的依存关系,与人们的服饰文化内涵尤为密切相关,在传统陶艺中,服饰文化以绘画、图案为主,在现代陶艺创作中,陶艺工作者既把民族服饰图案融进装饰,又创造出一批以服饰为题材的陶艺瓷雕。
作者:赵彦军; 张莉琴 期刊:《服装学报》 2019年第04期
哈萨克族服饰是哈萨克族文化的重要支脉。以哈萨克族服饰中的图案为研究对象,通过分析图案的历史渊源和特征,总结图案所折射的生活形态、民族性情、草原情怀。探知服饰中大量运用的图案与哈萨克族民族性情及世居草原生活环境密切相关,并成为维系一个民族情怀记忆和文化传承的载体。
图案,作为一种具有装饰美的视觉艺术,能够完美地将艺术性与实用性相结合。由于图案呈现形式广泛而丰富,因而当代服装设计师创造性地发掘服饰图案的艺术美感,企图表现出服装作品的文化底蕴和民族特性。事实上,关于古今中外有关服装图案审美的争论层出不穷,但能够形成定论的却寥寥无几。本文将从当代服饰图案与传统服饰图案的对比出发,进一步探究两者之间的审美差异以及这种美学理念的差异形成的原因,进而探明审美差异带来的...
服饰图案与民族文化相结合,是一个品牌服装发展定位的内在性因素,可以说,一个服饰图案的发展好坏同其所蕴涵的内在民族文化性特色有着密不可分的关系。而服饰图案之间的市场竞争,除了质量这一最基本因素之外,更是文化品牌之间的竞争。而
几何纹样因其单纯、明朗、富于装饰性的特征,从远古至今就深受人们喜爱。在现代的时装设计中,几何图形的运用已经是达到一定的境界,几何图形也越来越被人们作为表现个性的方式。几何图案最大的优势就是在于再简单的款式都不会显得单调。
哈尼族人民在长期的生活实践中创立了有别于其他民族的服饰图案,这些服饰图案种类繁多、形式精美、寓意吉祥,充分体现了哈尼族的智慧与才情。本文以哈尼族服装图案概述为铺垫,从几何形图案、花草图案、鸟兽图案、文字图案四个方面对其题材进行详细分析,希望能为广大服装设计师的实际设计提供参考。
苗族是一个没有文字的民族,它的历史除了老一辈的口头叙述,还有一种方式就是苗家妇女用巧手和慧心创造并传承的苗族服饰图案。3D打印技术的迅速的发展以及在各个领域的应用,也使得非物质文化遗产的保存方法得以扩展和信息化。通过实地调研,本文着重讨论台江施洞支系的苗族服饰图案的3D再现形式,从图案的构成、3D建模、3D打印仿真再现及展望几个方面进行论述,使这种民族艺术品得到更好的保护和广泛交流。
畲族服饰是畲族传统文化在服饰上的一种表达,畲族是我国的少数民族之一,其民族文化特色明显,特色十足,不仅是对于当时的民族文化传承来说具有非常重大的意义,而且对于现代服装设计来说具有不可替代的作用,现代的服装设计可以从畲族服饰图案元素中找到设计的灵感或者是得到畲族服饰图案元素的启发,从而进行更新与多元化融合,用更先进的理念来指导现代服装设计。
恩施地区主要是由土家族这个少数民族组成,土家族拥有悠久的历史和文化,土家族分为四个支系,它主要分布在湖北、湖南、重庆交界的武陵山区。土家族服饰的起源可以追溯到原始的古老舞蹈“茅古斯”,从中可以看出其起源是结草为服。其传统服饰的变迁经历了四个阶段——形成、发展、演变、创新。本文主要从婚嫁服饰和日常服饰两个方面研究土家族传统服饰的图案纹样,并探究土家族传统图案纹样的发展和演变。
《幼儿园教师专业标准》从专业理念与师德、专业知识和专业能力三个维度,在教育活动的计划与实施、环境的创设与利用领域,引导美术课程的专业化发展。根据学前教育专业人才培养方案中具体要求“利用美术技能辅助教学,创设良好的物质环境(室内外空间环境、主题墙饰、区域环境),玩教具设计与制作”,基于学前美术课程存在的问题,许多院校都在不断探索学前美术课程改革思路。《学前美术基础》一书的出版,在美术课程建设方面给我们以有...