本文从司各特·布卡特曼的视觉理论和本杰明·瓦特的机械复制文化两个方面论述了奇观电影对当代电影的贡献。本文将分为两部分,第一部分对奇观电影本身进行了较为详细的论述。探讨场景特效制作在电影中的宏大场面、人物形象、不同的表现方式以及对社会的影响。第二部分是回到电影中来探讨电影的功能,以此来明确笔者的观点:奇观电影只是电影发展过程中的一个阶段,对于当代电影发展起到了积极的推动和促进作用,对于未来的电影发展具有...
在电影业飞速发展的今天,观众对电影不再单纯追求屏幕的真实质感。作为一种新型的电影表达方式,交互式电影崭露头角,坚持“以人为本”的理念,让观众更具有代入感。虽然现阶段交互式电影仍在“试水”阶段,存在一些不足,但不能否认它将是未来电影发展的必然途径。
作者:谭旭东; 陈媛媛; 欧鸥 期刊:《文艺评论》 2019年第05期
2019年,正值“”一百年,中国儿童电影也走过了近百年路程。1922年由著名童星但二春出演的短片《顽童》是中国首部儿童电影,它以儿童为主角,表现了儿童的现实生活,它是中国故事片的萌芽,也是在五四关注儿童命运的文化语境下产生的。
“十七年”可以说是新中国电影的初创期。这一时期由于受政治意识形态的影响,电影艺术创作呈现出“政治——艺术”模式,电影创作者的主体意识受到压制,电影成为政治的传声筒。反映社会现实、具有较高审美价值、感人至深的电影作品非常稀少。但是,当时一批少数民族题材的影片却受到广大观众的喜爱。其中,就包括新疆人创作的新疆本土电影。下面就将“十七年”新疆本土电影的创作情况进行简要概述。
一个国家、一个民族的强盛,总是以文化兴盛为支撑的,没有文化的弘扬和繁荣,就没有“中国梦”的实现。指出:“中华民族创造了源远流长的中华文化,也一定能够创造出中华文化新的辉煌。”党的十八大以来,伴随全面深化改革的大潮,文化体制改革在新的起点上破浪前行,短短几年间,改革成果已经赫然在目。
2017年上半年总票房271.73亿元国产片暑期档能否"逆袭" 2017年上半年票房报告出炉,结果喜忧参半——今年前六个月中国内地电影市场总票房为271.73亿元,同比增长9.88%;但总票房里,国产影片仅占38.5%,上半年票房表现强劲的国产影片基本集中在春节档,此后的大盘领跑者多为进口影片。从下半年开始,观众正式迎来国产片密集上映的暑期档。
作者:邓公正; 杨扬; 齐天 期刊:《教书育人》 2008年第18期
戏剧从出现到现在已经有很悠久的历史了,是人们生活中非常重要的组成部分。电影相对于戏剧来说历史比较短暂,但是在这么短暂的时间里它就已经风靡全球,征服了全人类的眼睛。戏剧和电影有很多人喜欢混淆他们,那是不正确的。广义上来说戏剧是戏曲和戏剧的综合说法,西方人喜欢把电影也称为戏剧,是因为在西方戏剧不包括歌舞形式而是单指话剧,所以,要研究戏剧和电影
作者:覃柳笛; 刘佳璇; 郑帅 期刊:《齐鲁周刊》 2017年第10期
近日,由东方卫视和欢乐传媒联合打造的《欢乐喜剧人》迎来了2017年第三季。喜剧明星助阵之外,“停播黑幕”“新人踢馆”等话题让该节目很快登上热搜榜。喜剧正在成为当下重要的艺术类型。《笑傲江湖》《欢乐喜剧人》《喜剧总动员》等各种喜剧综艺节目你方唱罢我登场;《大闹天竺》《功夫瑜伽》《西游伏妖篇》等喜剧片占据了春节档的半壁江山。然而,在为观众带来欢乐的同时,如野草般丛生的喜剧也走到了转型升级的关口。
一、中国电影发展现状当下,在中国经济发展全球瞩目的大形势下,让中国文化走向世界,不断提高文化开放水平,加快推动中华文化走出去,尽快形成与我国经济社会发展水平和大国地位相适应的国家文化软实力.这不仅仅关乎影视产业,更是关乎中国文化走向世界的形象和姿态。影视产业已经成为国家文化形象工程的一个重要的文化符号,作为中国文化产业中的支柱性产业地位已经确立。
近年来,作为我国文化产业和人类精神食粮,电影的发展可谓是蒸蒸日上。而深析电影中的每一层内容,都会发现其与经济与文化之间有着深切且不可分离的关系。到目前为止,它们之间仍然在不断碰撞中向前发展。通过电影发展的状况,反映出经济和文化的水平。通过经济和文化的支撑,从而为电影产业的发展提供良好契机。因此本文就电影发展中,主要以中国电影为例,针对经济与文化进行深刻的探讨。
近年来,中国电影产业不断发展壮大,国产电影票房收入更是呈现出“井喷”局面,每年同比增长30%左右,电影类型更是日趋多元丰富。正如国家新闻出版广电总局副局长张宏森在10月20日举行的新闻中心记者招待会上所言:“2012年,中国电影票房占据市场总量的48.46%。2015年国产电影占据了62.82%。
自电影产业化转型以来,中国电影发展迅猛,2010年中国电影的产量超过500部,票房突破100亿元人民币,不仅延续了近年来高速发展的积极势头,而且跻身于世界十大电影市场之一,成为真正意义上的电影大国。①毋庸置疑,中国电影在产业化的道路上一路高歌,取得了令人振奋的票房佳绩。
2010年1月21日国务院办公厅出台了《关于促进电影产业繁荣发展的指导意见》(国办发[2010]9号)。以国务院的名义给电影行业出台指导意见,这在新中国的历史上是第一次。《意见》指出,在新形势下,大力繁荣发展电影产业,对于加强社会主义文化建设、满足人民群众精神文化需求、促进经济社会协调发展,对于扩大中华文化国际竞争力和影响力,增强国家文化软实力具有重要意义。与此同时,中央有关领导同志高度关注中国纪录电影的发展...
在电影的发展历程中,电影的创新之火历来就没有停息过。这种创新意识不仅体现在电影发展的不同阶段,而且体现在理论、创作、技术和产业等不同领域。回溯新世纪以来内地电影的"理论创新"批评,对于今日中国电影如何发挥民族文化底蕴,如何在日益激烈的国际电影竞争中立足仍然具有重要意义。一、新世纪中国电影批评具有吸取民族传统文化的明确意识新世纪初始,在中国加入WTO和全球化的双重语境下,
电影是一门年轻的艺术,它是在借鉴和吸收其他艺术形式的过程中成长起来的。在众多的艺术形式中,文学和造型艺术是一切艺术形式的表现基础和核心,这两者对电影的发展影响最为深刻。在电影艺术中,电影性与文学性是同时存在的,电影性是维持电影特性的核心,文学性是电影发展的创造之源。提高电影艺术的文学性与电影性同样重要,二者缺一不可。
音乐剧是艺术作品的一种,白诞生就在人们心目中留下了不可磨灭的印象。本文根据音乐剧的发展,对其中具有典型意义的《歌剧魅影》进行了分析,从其音乐风格、演唱风格、演唱技巧、音响音色、创作技巧、演唱艺术等方面对《歌剧魅影》的音乐魅力进行了着重剖析,对分析音乐剧的音乐魅力有一定的借鉴意义。《歌剧魅影》又名《歌剧院的幽灵》,由安德鲁·劳埃德·韦伯根据法国作家加斯东·路易·阿尔弗雷德·勒鲁的同名小说改编而成。这是...