一个时代有一个时代之艺术。新时代自有新时代艺术的诉求与诞生。传统文人书法随着清王朝的覆灭而终结。新的社会条件、文人知识结构、生存方式、价值观、审美观等促生了新文人书法的诞生。她于20世纪90年代觉醒倡导,经过二十多年的理论与实践的探讨交流,在理念与创作模式上已自成体系,业已成为当代书坛的重要思潮与创作流派。
陈丹青1953年生于上海,是中国当代美术史上里程碑式的人物。早在1980年,他便以油画《西藏组画》蜚声海内外。《西藏组画》是公认的""后现实主义经典油画作品,对当时盛行已久并严重教条化的主题性创
就篆刻艺术而言,展览性的创作也是整个当代印坛的缩影,当代展览中的篆刻作品在师法倾向、创作模式甚至是创作主体的年龄结构、学历水平都具有很强的代表性。全国第十二届书法篆刻展(以下简称"十二届国展")在陕西宝鸡评审,笔者有幸参与其全过程。工作期间,笔者将入围(进入审读环节)的篆刻作品进行了风格师法取向的类型划分。
中国传统的印染图案具有源远流长的文化艺术底蕴。近年来,诸多平面设计师开始尝试通过印染图案的传承与创新将印染图案纹饰与现代平面设计有机地结合起来,以期构建出一种极具民族特色的现代平面设计创作模式,并取得了一定的成效。从现代平面设计的演变历程和未来发展趋势来看,印染图案在现代平面设计中的运用符合现代平面设计的艺术发展规律,给我国现代平面设计的理论发展与实践创新带来了许多新的启发。
作者:王贵禄 期刊:《天水师范学院学报》 2019年第04期
西部散文“追寻—精神还乡式”创作模式的形成,既是对现代还乡书写的承续,又是对古代还乡书写的回应,同时也基于时代与文学的双重诉求,即受“归家”与“寻根”思潮的策动。西部散文对这种创作模式的运作,更倾向于对“家”的确认、对自我的确认和对西部的确认。因为这样,西部散文便远离了喧嚣与骚动,告别了文坛盛行的那种精雕细琢的小散文格局。西部散文对文化乡愁与精神寻根的持续书写,使其彰显了别样的意义深度。
作者:雨葭; 本刊资料库(图) 期刊:《收藏拍卖》 2019年第05期
被视为韩国抽象画始祖的单色画,登场于与西欧极简艺术、日本物派同时期的20世纪70年代。其中,反复进行涂抹与去除染料的过程为单色画的一大特征,单色画排除一切具体性,实现纯粹单色的抽象表达,在根本上相异于西欧的极简艺术。单色画的创作模式可视为画作与自身合而为一的一种"修行",这种创作模式反映出韩国单色画的真谛——精神、触觉与行为,如李禹焕的反复线条及点的行列、朴栖甫的反复描线、郑相和的反复涂抹与剥离染料、尹亨根...
《城殇》是电视媒体对微纪录片创作的又一次探索。《城殇》的创作和传播模式具有一定的代表性,从中可以看到在媒介融合的大趋势下,传统电视媒体主动向新媒体学习、融合的努力。但与此同时,《城殇》还保留着明显的传统电视媒体的特征,本文通过反思《城殇》在创作思路、表现手法、画面特征和传播模式等方面的得与失,希望对电视微纪录片未来的创作提供一些启示。
<正> 从哲学角度对"原型"界定的是柏拉图,荣格又从分析心理学角度对其更新,而使之进入文学批评者是弗莱。对"原型"有多种理解:"有时指一种故事母题的反复,有时指意象的反复,有时指象征和创作模式的置换变形,有时指一种有共通性、相通性的深层模式在文学作品中的规律性反复等。"我们亦可从人类的回归意识这一视点来阐述。荣格认为:
紫砂壶是一种具有多元文化的陶艺载体,这种多元的特性使得其不单在文化上包容并蓄,在形体上亦千姿百态,自古以来紫砂花货的创作题材就无所不包,不拘一物,可以说只要能够实现茶壶的基本功能性,题材范围之广,样式之多已然达到了一个令人惊叹的地步。不过随着时代的不断衍变,人的思想,审美逐渐变迁,许多传统的造型持续的沉淀,淘汰,最终留存下来许多约定俗成的创作模式,不过这虽然是前人宝贵经验的总结,但缺乏系统理论的...
作者:高扬; 张若峰 期刊:《陶瓷研究》 2007年第04期
二十世纪八十年代初,中国已有一部分陶艺家开始受西方现代陶艺创作模式的冲击和影响,逐渐摆脱传统陶艺创作理念,走上充分地展现人的情感,材料的美感,充分挖掘材料所具备的陶瓷语言形式,并造就了一批批著名突出现代陶艺家。随着西方现代艺术不断变革,相应会带给有些现代陶艺创作者的冲动和尝试,在其艺术形式上出现了众多盲目性,模仿性,功利性等,也失去了自己本土独特的语言形式,导致中国现代陶艺呈畸形发展,在国际艺术...
作者:汪凯 期刊:《外国文学动态研究》 2007年第06期
美国当代小说家约翰·巴思(John Barth,1930-)因其作品强烈的实验性而一度成为读者关注的热点,他的作品常常被冠以“荒诞”、“滑稽讽刺”、“黑色幽默”等标签。评论家对其作品也是褒贬不一,莫衷一是。然而不可否认的是巴思的作品颠覆了传统的小说创作模式,采用新颖、大胆的手法使读者、作者、文本巧妙结合,将现代人的独特情感一一呈现,不愧是后现代主义的扛鼎之作。
关于《你呢?》 我用的办法都是特别传统的,这也是我的一种不服气。很多人总用一种进化论的观点看待当代艺术,这个过时了,那个时髦,这个还没用过……我就喜欢用最土的办法,
自明清流派印风盛行以来,篆刻艺术"印中求印""印从书出""印外求印"三种取法创作模式基本完备。陈巨来在篆刻实践的过程中,有选择有批判的继承传统,在辩证思考的基础上,形成了能够引起强烈审美共鸣并具有自身特色的雅静秀润的"巨来印风"。
作者:欧阳宏生; 姜海; 姚远铭 期刊:《现代传播》 2013年第10期
进入21世纪以来,我国电视剧创作自身与其环境均发生了显著变化,在其繁荣发展的同时,也出现了诸多问题。本文系统总结了21世纪以来我国电视剧创作的成就,从创作模式与题材选择两大方向分析了所存在的问题及导致的结果,并结合电视剧文化研究的新成果,提出了对于其题材、创作、意义方面的反思。
《西厢记》的故事源于唐代传奇小说《莺莺传》,到宋代时期更是广为流传,王实甫的《西厢记》就是根据流传于民间的《莺莺传》创作而成的。《西厢记》是王实甫的代表作,也是元代最有影响力的杂剧作品。王实甫突破了传统的“才子佳人”的创作模式,将“有情人终成眷属”作为戏剧主题,描述了男女主人公冲破封建礼教束缚,
在我国的戏剧创作中,用戏谑的创作心态、自由的游戏精神、轻松的笔触、幽默的语言,勾勒出滑稽的人物,一直是观众喜闻乐见的创作方式。话剧进入我国后,这种创作风格也转接到话剧创作上。如在二三十年代以丁西林为代表的话剧,《一只马蜂》《甜蜜的嘴唇》《寒暑表》《一个女人和一条狗》等。此类喜剧主要体现为一种奇妙而精辟的言语组合,它在吸引观众、表现睿智等方面占有优势,在中国现代喜剧的初创期显得非常重要。但此类喜剧...