黄钟

黄钟杂志 北大期刊 统计源期刊

Huangzhong(Journal of Wuhan Conservatory of Music)

杂志简介:《黄钟》杂志经新闻出版总署批准,自1987年创刊,国内刊号为42-1062/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份季刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:纪念王义平诞辰百年专栏、作曲与作曲技术理论研究、民族音乐理论研究、中国音乐史研究、音乐表演研究、研究述评、学术会议信息

主管单位:武汉音乐学院
主办单位:武汉音乐学院
国际刊号:1003-7721
国内刊号:42-1062/J
全年订价:¥ 204.00
创刊时间:1987
所属类别:艺术类
发行周期:季刊
发行地区:湖北
出版语言:中文
预计审稿时间:1-3个月
综合影响因子:0.23
复合影响因子:0.48
总发文量:1103
总被引量:6523
H指数:25
引用半衰期:10.0935
立即指数:0.0204
期刊他引率:0.9729
平均引文率:10.949
  • 绝响是怎样炼成的——纪念黄海怀先生诞辰80周年

    作者:李坚雄 刊期:2015年第02期

    黄海怀先生(1935-1967)是一位著名的、影响深远的二胡艺术家,是建国以后培养出来的二胡演奏精英,他才华横溢、功底深厚,谙熟民间音乐、戏剧。他生前创作、移植并演奏的二胡曲《赛马》《江河水》是不朽的经典之作,风靡于世。笔者就先生的生平、事业、人品、艺德等,一一呈现,以馈慰恩师在天之灵。

  • 琴音沧海:一种缘分 二重叙事——为二胡演奏艺术家闵惠芬而写

    作者:郭树荟 刊期:2015年第02期

    闵惠芬在中国二胡音乐中,以专业化语汇诠释了民间艺术的音韵,以传承、创新的理念树立了当代民族音乐的审美观念。她特有的执着与纯粹,对二胡艺术的追求、对中国民族音乐的希翼,透过她生动的艺术历程,释放出一位优秀艺术家独特的精神情怀。

  • 赋格的特征、演化及其精神

    作者:刘永平 刊期:2015年第02期

    什么是赋格?赋格是什么?这是赋格学乃至复调学科中两个重要的基本问题。此问题的解答将会对其他问题的研究产生广泛的影响,甚至对弄清楚整个学科的面貌具有重要的基础性作用。文章从探讨何谓赋格入手,试图理清赋格的结构特征及其历史演化脉络,通过明确赋格与体裁、曲式和技法等概念的关系,强调赋格也是音乐创作上旨在追求的一种精神,并概括总...

  • 同级和弦群与同名调群——萨蒂《季姆诺佩蒂》和声现象分析与理论归纳

    作者:胡向阳 刊期:2015年第02期

    《季姆诺佩蒂》是法国作曲家萨蒂于1888年创作的一部钢琴组曲,其音乐风格新颖,和声音响独特,明显有别于当时的主流音乐。作品中,萨蒂大量使用大七和弦、小七和弦,频繁使用九和弦、十一和弦,着力表现和声的色彩功能;他常常使用同低音和弦手法,着力表现和弦之间的音响差异,凸显和声色彩的多样性;他以主音为基点,将大小调及中古调式合为一体,构建同...

  • 人神合一的圣洁之作——黄汛舫的编钟与乐队《天壇》

    作者:田可文 刊期:2015年第02期

    编钟与乐队《天壇》由武汉音乐学院作曲系黄汛舫教授创作。该作品是为曾侯乙编钟、卢森堡小交响乐团以及东方室内乐团联合音乐会而作,其使用40枚一套的编钟与木管、铜管、打击乐器、钢琴与弦乐器组成的小型且非常规的乐队。乐曲的灵感源自曾侯乙编钟的文化启示,题材源自对先民敬神祭天仪式的遐想,也体现出中国道教与基督教文化的融合。作品借助...

  • 隐性的创新——谈库塔克创作技法的继承与延伸式创新

    作者:王鹏 刊期:2015年第02期

    文章试摘取库塔克不同时期、不同编制的几部室内乐作品,通过对其分析与梳理,看库塔克在创作的技术运用中的借鉴,以及在此基础上的延伸式创新。具体如对巴托克"对称"技术的借鉴运用,以及作曲家偏爱的半音阶、"裁截音程"等技术。这些技术的运用并非"激进"的革新,却同样具有创新性与启发性。

  • 继承·融汇·创新——普罗科菲耶夫钢琴小品的和声语言探究

    作者:王伟 刊期:2015年第02期

    该文以普罗科菲耶夫钢琴小品为研究对象,从和声语汇、调式调性、整体布局三方面对普罗科菲耶夫钢琴小品进行了探讨,希望其对作曲家的创作有参考价值。

  • 视觉与听觉相互作用所产生的画面感——埃里克·萨蒂钢琴组曲《运动与嬉戏曲》创作思维剖析

    作者:马颖辉 刊期:2015年第02期

    作曲家埃里克·萨蒂于1914年为夏尔·马丹插图绘画作品所创作的配画音乐作品《运动与嬉戏曲》组曲,其创作的主要意图是用音乐诠释绘画艺术的画面感。此外,乐谱中的文字说明以故事叙述、情景描绘的方式,融入到音乐作品中,也成为音乐作品中一个不可或缺的重要因素,也是理解音乐作品的有效方式之一。为此,本文以谱面中法文说明所对应的短小乐思为分析...

  • 东西方的融合——鲍罗丁《C小调钢琴五重奏》创作研究

    作者:张希 刊期:2015年第02期

    鲍罗丁的《c小调钢琴五重奏》是浪漫主义时期最早创作的钢琴五重奏之一。该作品显示了西欧音乐和俄罗斯民族音乐对作曲家的双重影响,其创作融合了欧洲音乐的写作手法与俄罗斯民族音乐语言,同时具有鲍罗丁鲜明的个人音乐特点。本文对该作品中所包含的多种写作手法和东西方音乐元素进行了归纳与分析研究,旨在深入理解作曲家的创作构思和方法。

  • 勇敢的接力者——台湾屏东县泰武小学排湾族民歌文化教育探访录

    作者:蓝雪霏 刊期:2015年第02期

    笔者在台湾讲学期间(2014年底至2015年初),探访了久负盛名的台湾屏东县泰武小学。该校查马克老师带领的合唱是一种不同声音特质的文化集合,是教孩子学会认识自己,丰富孩子们自己的生命和学识的重要路径。泰武小学优秀的歌谣传承不仅做出了自己的文化特色,还从在地文化之根延伸出国际视野,是台湾教育改革浪潮及该校整个教育改革理念实施的一个...

  • 中国戏曲《寻亲记》在琉球的传播

    作者:刘富琳 刊期:2015年第02期

    日本东京大学藏有一本记载琉球"上江户"时表演的中国戏曲资料《琉球剧文和解》,共收五个剧目,均已失传,《跌包》是其中之一。《跌包》与我国明清时期《寻亲记》的剧情相同。文章通过对《跌包》《寻亲记》的剧本比较,根据《寻亲记》记载的唱腔曲牌来试探《跌包》的唱腔音乐,为琉球恢复《跌包》的表演提供参考,同时也为了解明清时期我国戏曲的对...

  • 从声腔形态的比较为广东汉剧寻根溯源

    作者:黄东阳 刊期:2015年第02期

    文章以音乐形态学的研究角度为出发点,以广东汉剧、汉剧、徽剧的皮黄腔为对象,从板式特点、腔式结构、行当唱法、上下句落音与伴奏乐器等方面进行比较研究,为广东汉剧确认亲缘关系,寻根溯源。作者认为,广东汉剧的根在湖北,广东汉剧源于汉剧。

  • 论现代文化语境下粤方言童谣及其合唱作品创作现状

    作者:孙家国 刊期:2015年第02期

    现代生产生活方式的变化使粤方言童谣逐渐失去了生存环境,一些优秀的童谣正在消失,这对于传统文化传承以及广府文化精神的延续都是重大损失。一直以来,人们试图寻找改变其现状的途径,粤方言童谣合唱作品的创作为粤方言童谣融入现代文化树立了典范,但有些作品还存在许多问题,这预示着文化转型的艰辛和困惑。

  • 晋中方言与晋剧韵白及唱腔旋律的关系

    作者:樊凤龙 刊期:2015年第02期

    文章选取了具有代表性的晋剧韵白和传统唱段,一方面用praat软件对韵白录音采用波形图、语图、基频线分析,另一方面则从晋剧唱腔旋律与晋中方言的字调作对应性分析,结果表明:晋中方言的字调对晋剧韵白、唱腔旋律的走向具有明显的制约作用。

  • 勋伯格“解放不协和音”的早期实践

    作者:袁利军 刊期:2015年第02期

    由勋伯格掀起的"解放不协和音"运动在20世纪初产生了巨大的影响。该文力图发掘勋伯格在这一时期作品中"解放不协和音"的具体实践形式,从"带有三全音或纯四度的‘七度音响框架’""全音阶和弦及截段""‘相对稳定’的终止式""声部间的不同和弦结构组合"四个方面进行探究,进而对"解放不协和音"的历史效应进行反思。