黄钟

黄钟杂志 北大期刊 统计源期刊

Huangzhong(Journal of Wuhan Conservatory of Music)

杂志简介:《黄钟》杂志经新闻出版总署批准,自1987年创刊,国内刊号为42-1062/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份季刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:纪念王义平诞辰百年专栏、作曲与作曲技术理论研究、民族音乐理论研究、中国音乐史研究、音乐表演研究、研究述评、学术会议信息

主管单位:武汉音乐学院
主办单位:武汉音乐学院
国际刊号:1003-7721
国内刊号:42-1062/J
全年订价:¥ 164.00
创刊时间:1987
所属类别:艺术类
发行周期:季刊
发行地区:湖北
出版语言:中文
预计审稿时间:1-3个月
综合影响因子:0.23
复合影响因子:0.48
总发文量:1103
总被引量:6523
H指数:25
引用半衰期:10.0935
立即指数:0.0204
期刊他引率:0.9729
平均引文率:10.949
  • 半音进行掩盖下的八声音阶和声语汇——也谈斯克里亚宾晚期《钢琴前奏曲》Op.74的音高组织关系

    作者:郭新 刊期:2013年第01期

    以音级标记法辨识音阶构成的方式,确认斯克里亚宾晚期最后一部作品《五首前奏曲》Op.74是以有调性中心、音级间具有等级关系的八声音阶为音高材料的基础。其音高组织手段为原位八声音阶主循环圈T-3系列的移位,与偶尔出现的辅循环圈非T-3类移位交替,并注重低音音级有功能倾向的进行。和弦声部连接时外音以半音经过音的形式掩盖了实质上由音...

  • 12音序列内部结构的多样性及序列之间的发展逻辑——以达拉皮科拉《献给安娜莉贝拉的音乐札记》为例

    作者:甘芳萌 刊期:2013年第01期

    文章以达拉皮科拉《献给安娜莉贝拉的音乐札记》(Quaderno Musicaledi Annalibera)为例,通过不同的分析视角与方法,对其各乐章的不同音高组织结构即12音序列内部结构及序列之间的发展逻辑的特点进行凸现与分类,试图阐明12音序列作品中除以序列内部顺序作为结构特征之外,还通过共有相同音级子集、强调微观音程与宏观路径的对称性等建构音高...

  • 模拟·控制·透视·象征——于《尊主颂》中探寻阿沃·帕特的立乐智慧

    作者:许琛 刊期:2013年第01期

    《尊主颂》系爱沙尼亚作曲家阿沃·帕特干1989年以《路加福音》中圣母玛利亚的颂歌为蓝本,运用钟鸣作曲法创作的合唱作品。作曲家通过模拟欧洲早期音乐形态及创作实践、理性控制作品音响并结合透视、象征等艺术创作手法,展现了他对音乐形式的有机把握和对音乐观念的清晰表达。

  • 简约下的重组整合——赖利《In C》结构特征分析

    作者:姜蕾 刊期:2013年第01期

    赖利的《In C》是简约派音乐最具代表性的作品之一,写于1964年,1968年首演,为非指定乐器的重奏组而写。文章对《In C》从基于音型模块重复之上的结构概念、宏观时间下的有序结构逻辑、与泛调性结构三个方面展开分析,力求探及简约主义在继序列主义与偶然音乐之后就音乐结构方面如何在“现有的传统”与“过去的传统”之间进行有效地整合,从而...

  • 马思聪钢琴创作研究

    作者:蒲方 刊期:2013年第01期

    马思聪先生是我国20世纪出色的小提琴演奏家,同时还是我国20世纪杰出的作曲家。随着《马思聪全集》的出版,不仅看到他创作的许多优秀小提琴作品,还看到他广泛涉猎管弦乐、歌剧、舞剧、大合唱、艺术歌曲等各个领域,钢琴创作也是他音乐创作表现非常突出的一个领域。文章对马思聪的钢琴音乐进行创作技术的研究,探索其音乐作品的艺术魅力。

  • 交融的合力——电子音乐作品《光衍》的音视频结合方式分析

    作者:范翎 刊期:2013年第01期

    对于音视频结合类电子音乐作品而言,音频与视频之间的辩证关系及其结合方式非常重要,而音视频相关要素的对应方式又是各类关系建立的基石。本文以音视频结合类电子音乐作品《光衍》为例,通过分析其具体的创作过程与结构形态,以探究此类作品中音视频结合的一般规律。

  • 美国女性主义音乐批评的学术历程

    作者:宋方方 刊期:2013年第01期

    以女性主义视角反思西方音乐历史的发展与演变,是在20世纪60、70年代女性主义运动及女性主义文艺思潮的基础上发展的,并成为美国“新音乐学”(New Musicology)的重要分支,影响了90年代之后美国音乐学的发展走向。自此,以前备受忽视的女性和性别问题得到音乐学界的重视。本文主要从学术观点讨论女性主义音乐批评的学术历程及其影响。

  • “黄色音乐”:一个近代生成词汇的历史考释

    作者:陈鹏 刊期:2013年第01期

    有关“黄色音乐”一词的发端,学界一直流传的“聂耳率先使用说”并不可靠。实际上,该词出现、流行于20世纪40年代,与其母体“黄色”词义变化紧密相关,并在音乐学领域内呈现出独特风貌。新中国成立后,伴随着社会环境和观念的变迁,“黄色音乐”的内涵不断调整,社会化程度也日益加深,反映了新语词与现实社会的互动关系。

  • 关于中国昆剧史研究中“范式”问题的反思——以我国30年来的明代昆剧史研究为例

    作者:胡建; 吴凡 刊期:2013年第01期

    自20世纪初王国维的《宋元戏曲史》问世,中国戏剧史开始得到学术界的关注,作为对现存最古老剧种的研究,昆剧史无疑是中国戏剧史中的一个重要分支。文章对1980-2012年间我国明代昆剧史学术成果中的主要观点作了简要回顾,重点放在了昆剧史研究中范式问题的反思上,旨在深入探讨中国昆剧史研究中的史料运用、视角选择、历史解释、范武突破等问...

  • 《音乐教育》杂志研究

    作者:林媛 刊期:2013年第01期

    1934年江西省推行音乐教育委员会创办的《音乐教育》杂志在中国近代音乐期刊出版史上占有重要地位,该刊物持续时间长,期数多,内容广泛,撰稿人几乎包括20世纪30年代所有知名音乐家和音乐学者。《音乐教育》杂志是研究20世纪30年代中国音乐思潮、音乐热点问题的一份重要文献。本文的研究从《音乐教育》的定价、广告、稿费稿源、封面、分栏入手...

  • 一方女人的音乐世界——社会性别视角下的伊吾县哈密木卡姆之女性木卡姆奇的调查研究

    作者:王建朝 刊期:2013年第01期

    与其它维吾尔族聚居区惯常由男性木卡姆奇传承和传播维吾尔木卡姆的情态相异,哈密地区伊吾县有着一群女性木卡姆奇在传承和传播着属于她们自己世界的木卡姆——哈密木卡姆,并且她们也在历史发展的进程中创造了属于她们自己的一方音乐世界。那么,为什么会产生如此奇特现象?女性木卡姆奇是如何形成的?她们在哈密木卡姆班社中扮演着何种角色?...

  • 乞讨人的艺术——论皖中南闹春门歌的审美选择

    作者:褚群武; 张晓刚 刊期:2013年第01期

    皖中南一带的门歌于2006年被录入安徽省第一批非物质文化遗产名录,是优秀的民间文学遗产。门歌过去是穷人沿门乞讨时唱的歌。闹春门歌是门歌的一种,因为其出现语境的特殊,语言形式的简洁、生动,曲调的简易、舒缓,形成了独特的艺术审美情趣,特别受当地老百姓的喜爱。闹春门歌根源于对生活的热情、期望,显露着淳朴的生活趣味,从而有着与众...

  • 身心健康之维——表现艺术治疗学的历史与哲学考略(下)

    作者:周显宝 刊期:2013年第01期

    表现艺术治疗学(Expressive Arts Therapy),是一门源自干西方的、利用各种艺术(包括音乐、舞蹈、戏剧和美术及其相关艺术类型与领域)媒介与手段维护、治疗人类身体与心理健康的现代学科。从这一新兴学科的发生发展、思想来源及其在中国建构与本土化等方面出发,结合中国的文化背景、社会现实和发展前景等情况,对表现艺术治疗如何在中国建...

  • “同均三宫”原理的“宫调学”阐释——谨以此文纪念“同均三宫”发表三十周年

    作者:刘永福 刊期:2013年第01期

    “同均三宫”原理是均、宫、调三层次概念的综合反映,其内涵单纯,音律数理逻辑严密。“均”体现的是“七个音律(位)”;“宫”代表的是“九声系统”。“七律”与“九声”相互结合,必然形成三种结构形态,表现为三种不同的“乐调系统”和“音乐风格”,这就是“同均三宫”。

  • 北宋胡瑗入朝校律考

    作者:苏勇强; 杨晓华 刊期:2013年第01期

    胡瑗是北宋初期著名的教育家,与孙复、石介并称为“宋初三先生”。景袥、皇祜年间,胡瑗两次入朝参与乐律校正,引发朝野议论。研究当年的校律定乐情形,可以发现两次定乐既有钟磬、律管的分别,又有阴阳附会的道德评价,绝非简单的音律校定。从两次校律的效果来看,胡瑗只是创造性运用了“管口校正”与管长调整的校音方式,其音律校正效果并不...