黄钟

黄钟杂志 北大期刊 统计源期刊

Huangzhong(Journal of Wuhan Conservatory of Music)

杂志简介:《黄钟》杂志经新闻出版总署批准,自1987年创刊,国内刊号为42-1062/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份季刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:纪念王义平诞辰百年专栏、作曲与作曲技术理论研究、民族音乐理论研究、中国音乐史研究、音乐表演研究、研究述评、学术会议信息

主管单位:武汉音乐学院
主办单位:武汉音乐学院
国际刊号:1003-7721
国内刊号:42-1062/J
全年订价:¥ 164.00
创刊时间:1987
所属类别:艺术类
发行周期:季刊
发行地区:湖北
出版语言:中文
预计审稿时间:1-3个月
综合影响因子:0.23
复合影响因子:0.48
总发文量:1103
总被引量:6523
H指数:25
引用半衰期:10.0935
立即指数:0.0204
期刊他引率:0.9729
平均引文率:10.949
  • 西方音乐美学的诞生及其范式(上)

    作者:宋祥瑞 刊期:2009年第03期

    西方音乐美学的诞生依赖于三个条件,它们是,1、艺术概念的确立;2、美学学科的产生;3、乐音艺术的形成。第一个条件,即艺术概念的确立使西方的音乐在概念上从科学中解放出来,成为一种表现美的艺术。第二个条件,即美学学科的产生,使对音乐美的研究有了一个学科规范。第三个条件,即乐音艺术的形成,为音乐美学研究提供了对象和问题。对于...

  • 我院学报《黄钟》获评“RCCSE中国核心学术期刊”

    刊期:2009年第03期

    近日,我院学报主编刘永平教授接到中国学术期刊评价委员会的《中国学术期刊评价研究报告》(2009—2010),我院学报《黄钟——中国·武汉音乐学报》获评“RCCSE中国核心学术期刊”。

  • 迈尔音乐风格理论的美学阐释

    作者:高拂晓 刊期:2009年第03期

    迈尔在音乐风格理论中讨论了许多重要的美学问题。其中有关“形式主义”的观点实质上已超出“形式主义”本身,具有“超越形式主义”的性质。这种“超越形式主义”体现在两个层面:一是指形式结构自身的创造性;二是指形式不能局限于技术,而应与交流和理解发生关系。本文把审美的现代性作为审视迈尔音乐风格理论的背景,阐释了迈尔的音乐风格理...

  • 中国近代科学主义音乐思潮探析

    作者:冯长春; 冯春玲 刊期:2009年第03期

    科学主义音乐思潮肇始于清末民初之际,崛起于五四新文化运动时期。科学主义音乐思潮与学习西乐思潮密切相关,其文化结果是以西方音乐理论与方法改造旧有国乐、创造中国新音乐。抗战时期科学主义音乐思潮在延续的同时也引发了对它的初步反思。科学主义音乐思潮推动了新音乐文化的发展,使得音乐在近代中国终于取得了作为一门独立学科或科学的合...

  • 论电影音乐的审美认知

    作者:王欣 刊期:2009年第03期

    受众对电影音乐的审美认知经过了感知层面、认知迁移层面、理性批判层面三个阶段。从对电影音乐的听觉感知入手,再进入到感情体验、移情联想,在自我的精神世界中进行着丰富的联想和想象,充分领悟影片的主题与意境,进而进入到审美的最高阶段理性批判层面。

  • 《时间的色彩》之《终结段》鸟歌特性音调分析

    作者:郑中 刊期:2009年第03期

    文章选取法国作曲家梅西安的《时间的色彩》之《终结段》中乌鸫、黄鹉、苍头燕雀三种鸟歌进行分析,进而寻找其带有标识意义的不同鸟歌的特性音调,对于掌握梅西安运用鸟歌进行音乐创作的技术具有重要意义。同时,了解鸟歌的种类及其特性音调,也成为我们进一步分析与把握梅西安20世纪50年代以来音乐创作的前提。

  • 勋伯格《乐队变奏曲》的十二音处理与配器技术(上)

    作者:胡磊 刊期:2009年第03期

    勋伯格的《乐队变奏曲》(Op.31),是勋伯格按照自己的十二音技法创作的第一部大型管弦乐作品。作品中的十二音序列音乐配器基本原则不仅使十二音体系所强调的“音高平等”甚至是“音色平等”得以很好的体现,并且也赋予了作品音色多样化的乐队音乐特点。

  • 陈怡四部混合室内乐的复调技法研究

    作者:龚晓婷 刊期:2009年第03期

    陈怡近年创作的四部混合室内乐:为胡琴与弦乐四重奏而作的五重奏《胡琴组曲》(1997);为小提琴、琵琶、大提琴而作的三重奏《宁》(2001);为长笛、黑管、小提琴、大提琴、钢琴而作的五重奏《春夜喜雨》(2004);为长笛、大提琴与钢琴而作的三重奏《静夜思》(2004)。这四首作品都在运用西方现代作曲技法的同时,充满浓郁的中国风格,文章...

  • 积墨·破墨·泼墨——杨立青《荒漠暮色》中的几种管弦乐配器技法

    作者:龚华华 刊期:2009年第03期

    杨立青于1998年完成的管弦乐《荒漠暮色》是以音画的形式写成。积墨、破墨与泼墨是中国画中的三种常用技法。文章借用了积墨、破墨、泼墨三个名词来阐释《荒漠暮色》中的几种管弦乐配器技法。

  • 黎英海《唐诗三首》音高组织及声部关系的剖析

    作者:钦丽丽 刊期:2009年第03期

    从室内乐的角度观察,黎英海声乐套曲《唐诗三首》,继承了德奥艺术歌曲“强调声乐与钢琴两个声部构思的整体性”的基本创作原则。文章从音高集合分析方法入手,试图透过对作品音高组织和声部关系的剖析,实现对作品整体的关照,进而揭示作品在形成方面严谨的同构关系,加深对作品内在逻辑关系的认识程度。

  • 论我国五声音阶的表现性

    作者:刘正维 刊期:2009年第03期

    文章阐释了我国五声音阶的进化历程与珍贵的表现性,剖析了五声音阶中的四度三音列对民族旋律风格与调式调性特征的制约功能,以及民族音乐中屈调、扬调的表现力。

  • “京房六十律”再辩

    作者:陈应时 刊期:2009年第03期

    《前汉书·眭、两夏侯、京、翼、李列传》的“事梁人焦延寿”至“房用之尤精”一段文字中,若不同版本出现“六十卦”者当系“六十四卦”之误。京房创立“六十律”并非为了使“京房《易》学在音律学中的延伸”,而是为了实现黄钟周而复始返回本律、本“均”,以达到《虞书》所云“律和声”的目的。“京房六十律”并不是“在‘卦气’说的直接影响...

  • 音律计算法比较及三种律制音阶音分值的简易计算法

    作者:谷杰 刊期:2009年第03期

    音律计算的任何方法都是在特定生产力所决定的算学水平下产生的,其中所蕴含的律学思维拥有具体的对象,脱离或超越方法原有对象,就会使方法失去原有的优越性和有效性;鉴于目前律学教学存在的由脱离或超越方法原有对象而引起计算繁复化的问题,文章提供一种有一定针对性的、既能揭示音律的物理本质又使计算简便易行的教学模式。

  • 《战地新歌》:“”音乐的历史转型

    作者:魏军 刊期:2009年第03期

    《战地新歌》是后期出版的歌曲集,从1972年到1976年先后出版了5集。《战地新歌》的出版发行是“”后期音乐创作中的重要代表事件,它不仅对当时的社会音乐生活产生很大影响,而且使“”音乐创作的思维与审美观念发生了一定程度的转型。

  • 卓然有立三十年(中·七五阶段)——改革开放新时期武汉音乐学院学科建设考(1978—2008)

    作者:汪义晓 刊期:2009年第03期

    改革开放30年来我院的学科建设是一个筚路蓝缕、玉汝于成的过程。在后湖北艺术学院阶段的将近7年间,完成了拨乱反正的历史任务,恢复、重构了被破坏的学科体系,在教学、科研、艺术实践、研究生教育等方面有了长足进步。1985年5月以后的武汉音乐学院时期,更是通过对1985—2005年间6个发展规划、纲要、方案的实施,在学科建设的各个方面扬鞭催...