黄河之声杂志

Yellow River of the Song

杂志简介:《黄河之声》杂志经新闻出版总署批准,自1958年创刊,国内刊号为14-1039/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份半月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:音乐研究、音乐教学、音乐与舞蹈、原创歌曲、研究生论坛、讲师论坛、教授论坛

主管单位:山西省文学艺术界联合会
主办单位:山西省音乐家协会
国际刊号:1810-2980
国内刊号:14-1039/J
全年订价:¥ 820.00
创刊时间:1958
所属类别:艺术类
发行周期:半月刊
发行地区:山西
出版语言:中文
预计审稿时间:1个月内
综合影响因子:0.19
复合影响因子:0.17
总发文量:23671
总被引量:15064
H指数:21
立即指数:0.0027
期刊他引率:1
  • 2018,我真舍不得你

    刊期:2018年第24期

    2018,我极不愿,松开你的手,心依然默默地停留,在你那一片,缠缠绵绵的温柔,让生活,从此驻足停留.

  • 《黄河之声》约稿函

    刊期:2018年第24期

    《黄河之声》杂志创刊于1958年,是国家新闻出版广电总局认定的音乐艺术类学术期刊,是我国音乐艺术领域的重要学术阵地。期刊以关注音乐人事,探讨音乐理论,挖掘音乐新人,展示音乐成果为宗旨。创办六十年来,为中国音乐事业的发展做出了应有的贡献,在全国音乐艺术界获得了良好的社会声誉,获得了众多业内权威专家的首肯。

  • 北京齐白石艺术研究会第八届二次理事会在京召开

    刊期:2018年第24期

    2018年12月9日,北京齐白石艺术研究会第八届二次理事会在北京同和居召开。研究会终身名誉会长齐展仪、监事长王琎山、监事刘学思参加了会议。会议由理事长王印杰主持,常务副会长兼秘书长任萍作了2018年研究会工作总结,张莲汇报了研究会的财务工作,终身名誉会长齐展仪先生发表了重要讲话,赞扬了新一届理事会在201 8年工作中取得的成绩。王会长向...

  • 莫顿·费尔德曼《Routine Investigations》配器分析

    作者:吴晛 刊期:2018年第24期

    莫顿·费尔德曼的《Routine Investigations》是于1976年创作的管弦乐作品,同年费尔德曼还作有《ElementalProcedures》及《Neither(Opera in One Act》。《Routine Investigations》是一部具有代表性的作品。该作品分为前后两部分,虽然短小,却充分发挥涉及了管弦乐至键盘乐很多乐器的配器。笔者以该曲作为研究对象,力图通过观察结构,音乐织体等...

  • 用音色刻画音乐主题形象--以交响组曲《舍赫拉查达》第三乐章为例

    作者:郝婧一 刊期:2018年第24期

    交响组曲《舍赫拉查达》是作曲家里姆斯基-科萨科夫的杰出代表作之一,体现出作曲家精湛且丰富的配器手法。特别是第三乐章《年轻的王子与公主》,以其优美的旋律、缤纷的音色与多样的配器手法,向听众展现了大师风采。本文将从主题形象角度入手,按照旋律发展的进程对本乐章的音色布局与配器手法进行分析,从而深入挖掘时至今日本乐章依旧为广泛音乐...

  • 钢琴曲《中国之梦》的古琴“琴道”二境界之诠释

    作者:张浩 刊期:2018年第24期

    张朝先生于2013年创作而成的中国民族钢琴独奏曲《中国之梦》不同于前人创作的中国民族钢琴乐曲,其具有继承性和超越性的意义。《中国之梦》不仅抓住了民族音乐之“形态”,还汲取了民族审美之“魂魄”,同时也蕴含了中国古代“琴道”文化之精神。张朝先生将“琴道”的二重审美精神灌注于《中国之梦》创作的始终,使此曲有了广、奇、秀、和、壮、雄...

  • 古琴音乐的“留白”探析

    作者:李潇潇 刊期:2018年第24期

    中国绘画中有“留白”的艺术创作手法,而在中国音乐中所谓“此处无声胜有声”说法也不失为“留白”艺术手法在音乐中的体现,传递出空灵妙境。深受中国儒道传统文化影响的古琴音乐也在“留白”中浸透着中国传统音乐千百年积淀的独特审美心境。

  • 论审美追求与民族心理探究

    作者:吴丹 刊期:2018年第24期

    “民族心理”则是在特定条件下某一民族心理活动的发生、发展和变化规律的总称,是各民族在一系列共同历史条件影响下形成的共同性格、情感、爱好、习俗、成见、信念、心理状态等等精神素质的总和,其内部结构是多侧面、多层次的,因此,人们对任何事物产生的审美追求中不同程度会有意识或无意识的带有不同的民族心理。笔者以音乐中的审美追求为例,...

  • 民族民间音乐在高校传承的趋势--以花儿为例

    作者:陈月红 刊期:2018年第24期

    流行音乐是现如今音乐发展的趋势,高校大学生对于流行音乐的关注度和投入度也远高于其他音乐形式。不仅仅是高校大学生如此,年轻人中也存在着“重流行,轻民族”的严重倾向。民族民间音乐渐渐式微,民间的传承人渐渐减少,很多古老的音乐艺术形式都面临着消逝的危机。高校作为音乐研究和音乐教育的重要场所,其对民族民间音乐传承的力量无可厚非。因...

  • 民族声乐演唱对二胡演奏技法的借鉴--以歌曲《二泉映月》为例

    作者:黄笑寒 刊期:2018年第24期

    民族声乐与民族器乐都是我国民族民间音乐中的重要组成部分,通过借鉴民族器乐的演奏技法,为民族声乐演唱的理论增添一条新的途径,从而拓宽演唱者的演唱思路,提高演唱者演唱水平和艺术表现力,具有深远的意义。笔者通过自己的学习体会,将二胡的演奏技巧借鉴到民族声乐的演唱当中,希望为民族声乐的演唱者提供一些参考。

  • 仫佬族依饭节仪式音乐的艺术特征探究

    作者:石宁 刊期:2018年第24期

    仫佬族是我国广西山地少数民族,民间具有浓厚的宗教信仰体系,仫佬族依饭节是民间盛大的民族传统节日,依据仫佬族历史日志记载,依饭节已经具有四百多年的悠久历史,仫佬族举办依饭节仪式时,会伴随庞大的音乐仪式,通过多个唱诵与歌舞环节完成,其音乐艺术特征主要体现在曲调和音乐结构方面。

  • 二十世纪三、四十年代中国钢琴音乐特征浅析

    作者:赵倩楠 刊期:2018年第24期

    钢琴音乐文化是在19世纪中叶,随着西方列强的枪炮与宗教一同进入中国后,在动荡的社会环境下顽强生根的。20世纪初,大量优秀学子纷纷出国,不仅带回了西方国家先进的科学技术,西方文化也随之进入中国社会。同时,国外的一些传教士与文人也来到中国,向国人宣扬着他们的文学、宗教、哲学、音乐等等。在这些社会意识对中国传统文化产生了巨大的冲击后,...

  • 气息在二胡演奏艺术中的应用研究

    作者:蔡露 刊期:2018年第24期

    在二胡演奏艺术中,气息的运用起着至关重要的作用。气息作为二胡演奏中表现形态的一种操控手段与音乐表达中的力度、速度、情绪等诸多元素相关联,并贯穿在二胡演奏中的身、心、器三要素中。本文力图从气息运用与音乐表达、音色之间的相互关系出发,对气息运用实践的前提条件、气息与演奏意识的关系及气息对音色的影响依次进行系统论述。

  • 钢琴演奏的歌唱性浅析

    作者:张慧聪 刊期:2018年第24期

    随着社会的发展,人们的生活水平逐渐上升,越来越多的家长要求自己的孩子全方面发展,尤其是在艺术方面,而钢琴就是他们的选择之一。实际上,我们弹钢琴真正在乎的是听众能够听到悠扬动听的声音,而听众所接受到的声音大致分为两种:一种是机械的、刻板的。一种是有节奏、有丰富情感的歌唱。歌唱性的声音能够带个听众一种美感,或是陶醉其中,这样才是...

  • 声乐演唱中气息的合理运用

    作者:冯君 刊期:2018年第24期

    声乐演唱作为歌唱艺术的一种,通过美妙的歌声来打动听众,歌声的美妙是依靠气息的合理运用而实现的,若是不能科学的使用气息,那么在声乐演唱过程中就会出现气息不匀现象,从而影响了整体的歌曲演唱效果,因此就需要对声乐演唱中气息科学合理的运用进行深入性的研究,以此来进行有针对性的训练,让声乐演唱达到最佳的演唱效果。

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