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关键词：朝鲜民族 传统音乐 特点
音乐风格决定着作品的内特质与民族个性。在民族音乐教育中，辨别音乐风格的问题对教学起着直接的影响作用。从音乐角度分析，音乐风格主要取决于旋律的创作与演奏，了解一个民族音乐的继承和发展，首先要对传统音乐有透彻的了解。
一、朝鲜民族传统音乐的最主要特点——弄弦法、转声法及退声法
朝鲜民族音乐在调式的形式原理和调式体系及旋律特点上都具有自己鲜明的个性。从调式骨干音来看，朝鲜民族传统音乐的调式支柱音和中国、日本的传统调式的支柱音有所不同。由于主音之外的调式骨干音的位置不同，它所产生的调式内各音级的倾向性与其他民族的音乐也有显著差异。朝鲜族传统音乐的调式特点是五声音阶为基础的平调和界面调的调式体系，其旋律也是平调旋法和界面调旋律的进行特点，但到了朝鲜王朝末期，平调虽然还是保留了五声音节，但界面调从五声音阶变为三声或四声音阶，歌曲中看到的平调曲是羽调（平调）《灵山再会》《别羽调打令》等，界面调是《定大业》《三弦灵山会相》等。虽然朝鲜民族传统音乐主要由三音或四音音阶构成，但却具有鲜明的特征，如三音或四音音阶这些单纯音阶构成音乐依赖于弄弦法、转声法及退声法来获得其本身独有的风格特征，这是朝鲜族传统音乐最主要的特点之一，这些演奏法和其他民族音乐演奏法具有本质上的区别。
二、朝鲜民族传统音乐在节奏方面的特点——“长短”
朝鲜族传统音乐形成了特殊、丰富多彩的节拍节奏组织形态，而且拥有了完整的体系，这种体系主要由“长短”构成。
“长短”包括节拍的规律、节奏的组织形态、速度、情绪等，每个“长短”都有自己相对情绪性格上的特征。构成朝鲜民族音乐的“长短”的基本特征是一个3拍子为节拍单位的节奏型。所以，所有8分复合拍子来构成的“长短”，实际上是几个3拍合并的“长短”。这几个3拍子往往是不同的强弱规律和不同的节奏性的组合。因此，3拍子是朝鲜民族传统音乐的主要节奏型。
朝鲜族传统音乐节奏型的产生原因和生活语言音节的节奏组合有直接而密切的联系。总之，朝鲜族传统音乐中长短的三分拍法、退声法、摇声法、转声法是朝鲜民族音乐的最重要的特征。这些传统技术发在西洋音乐理论中被认为是不正统的，但在朝鲜族传统音乐中，如果去掉这些因素的话，便失去它独特的韵味及风格。
总之，朝鲜族传统音乐及其他民族音乐的不同点可以归纳为以下几个方面：1.朝鲜族传统音乐不论是声乐曲或器乐曲，大部分都在“合长短”即强拍开始。2.大部分的终止采用四度下行或音节是下行终止的终止法。3.在平调和界面调中摇声和转声是上行时常用，退声是下行时多用，而且一般是在有规律的位置上使用。4.在装饰音的用法上，朝鲜族传统音乐是以上行装饰音为主，日本民族传统音乐以下行装饰音为主。在摇声的用法上，日本传统音乐也是常用下行，而朝鲜族传统音乐是常用上行。5.朝鲜族传统音乐“长短”法和西洋音乐的节奏有本质上的区别。6.朝鲜族传统音乐中的唱法和其他民族音乐的唱法不同。西洋唱法以亮为点，朝鲜族传统音乐唱法是在明暗交叉中带柔断性的颤音。以上的特点是朝鲜族传统音乐固有的特点，它和西洋音乐、中国及日本传统音乐都有完全不同的特征。
三、朝鲜族传统音乐特点的衍生与发展
高丽时期，朝鲜的宫廷乐接受中国音乐，中国文化对朝鲜传统文化的影响很深，涉及的面也很广。单就音乐方面来看，这种影响涉及到音调的进行、乐器的制作、乐谱的记谱法乃至乐队的编制。由此可看到，朝鲜族传统音乐的本身特点和固有性以及和中国传统音乐之间的相互联系。朝鲜族的音乐教育当然是离不开西洋调式体系为基础的旋律学、和声学、复调学、曲式学、配器法等体系，但就音乐的民族文化和社会功能以及培养民族音乐后继人而言，我们的音乐教育内容和体系很有必要进行特别的修改和补充。有了对朝鲜族传统音乐本质上的理解，就有基础和可能建立民族音乐所倡导的一系列理论体系。
从多年来的民族音乐教学中，笔者总结出利用传统的民族调式为基础，结合中国民族音乐调式体系创作的旋律，在纵向上，朝鲜族传统音乐中的3拍为基本形态的节奏型与2等分原则的节奏型的结合，是有完全的理性与时间意义上的存在价值，这些得到了教学实践的证明。可见，结合传统音乐特点来研究民族音乐教学是行之有效的途径。要开拓民族音乐为主的教学体系的道路是曲折而艰难的，但目标是明确的，只要我们不断地努力研究民族音乐的固有特点，用科学的方法加以正确引导，就有可能开拓出一片新天地。我们要高度重视民族音乐教育，努力培养学生对民族音乐的热情和爱心，巩固和发展学生对民族音乐方面的知识，增强学生将来从事民族音乐的能力。
总之，提高民族音乐教育应立足于民族传统文化，放眼未来，才能担负起传播和弘扬民族优秀音乐文化的重任。
参考文献：
[1]中国朝鲜族音乐研究会.20世纪中国朝鲜族音乐文化[M].北京：民族出版社，2005.
[2]朴宇英.朝鲜音乐史[M].民族出版社，1985.
[3]崔顺德.音乐史[M].北京大学朝鲜文化研究所编，1994.
摘要:流行于我国东北地区的朝鲜族舞蹈，具有鲜明的民族特色和独特的舞蹈特征，是我国少数民族文化的重要组成部分。本文试从朝鲜族舞蹈形成的背景出发，对其艺术特征进行简要分析，进而对如何传承和保护朝鲜族舞蹈加以论述，希望能对未来的朝鲜舞蹈文化保护和研究工作提出有效帮助。
关键词:朝鲜族舞蹈；文化遗产；传承；保护；传统
舞蹈朝鲜族舞蹈主要流行于我国吉林省延边朝鲜族自治州、辽宁省和黑龙江省，是一门融合了音乐、舞蹈、演唱的民族民间艺术，其舞蹈动作优雅活泼，节奏明快流畅，充分反映了朝鲜族劳动人民的社会生活、农耕劳动和民族气质，是在长期的社会实践和劳动生活之中创造出来的宝贵的中华传统文化财富。近年，随着经济的快速发展，国家越来越重视文化保护，如何在物质快速发展的今天，传承和保护朝鲜族舞蹈也成为越来越多艺术工作者的研究之重。
一、朝鲜族舞蹈文化的形成背景
据史料记载，我国朝鲜族舞蹈文化是在高句丽、扶余及朝鲜半岛的传统文化基础上形成的。19世纪初，由于外来侵略和自然灾害的侵扰，不少朝鲜族人民陆续从朝鲜半岛迁入迁入我国东北地区，同时将朝鲜族原有的舞蹈文化引入。在最初艰苦创业的日子里，朝鲜族舞蹈多是用来表现劳动场面和对未来生活的憧憬，因此舞蹈动作比较简单，多为民间劳作的动作移植，表演也具有明显的田间农耕特点。此后，随着各民族的交流往来与生活环境的影响，朝鲜族舞蹈在保持了原有的尚白、敬老、重礼节习俗的同时，又融合了东北地区的民俗风情，最终逐渐形成了与朝鲜半岛朝鲜传统舞蹈风格迥异的审美特征。
二、朝鲜族舞的艺术特点
我国的朝鲜族舞蹈在保持了原有的朝鲜族民族风格的同时，又融合了新的文化因素和动作特质，具有更加鲜明的民族文化内涵和富有美感的肢体语言。(1)动律特征。拥有悠久历史的朝鲜民族在历史发展过程中，曾遭受多次外来侵略，同时又因受中国儒家文化影响至深，使其在自强不息的意识中又隐含了内敛、含蓄、质朴的性格特征，反应在朝鲜族舞动作中，就形成了挺胸仰身、垂肩含胸、柳手鹤步的体态特征，既体现出一种既柔和含蓄又质朴阳刚之美，又表现出朝鲜族人民强烈的抗争精神。(2)节奏特征。不同类型的节奏，是区分不同民族舞蹈的重要特征之一。朝鲜族舞蹈多以“3拍子”为节拍单位，以不同的节奏形式和呼吸方法表达不同风格的舞蹈内容，如:带有跳跃性节奏的“安旦”，多用来表现活泼明朗的场景;均匀而缓慢的“古格里”，多用来表达含蓄深情的场景;深沉压抑的“它令”，多用来展现庄重严肃的场景。朝鲜族舞蹈正是借助节奏的长短和强弱的不同，使动作的动律具有了停顿性与跳跃性，进而形成不同的视觉效果和动作美感。(3)舞蹈形式。朝鲜族舞蹈最初是用于祭祀和狩猎活动的，随着民间舞蹈的不断丰富和发展，而逐渐成为带有典型农耕特点的自娱性舞蹈形式，其中又以农乐舞、长鼓舞、象帽舞、假面舞和扇舞最为广大民众熟知。农乐舞是最富有朝鲜民族特色的舞蹈形式之一，其历史可追溯到古朝鲜时代祭祀仪式中的“踩地神”。2009年，联合国教科文组织保将其收入“人类非物质文化遗产代表作名录”。
三、朝鲜族舞蹈的传承与保护
朝鲜族舞蹈文化是朝鲜族人民在长期的历史文化探索和社会劳动生活中创造积累的人类文化财富，具有深厚的文化内涵。传承和保护朝鲜族舞蹈不仅可以提高国家的精神文明建设，也是历史赋予我们的一个长期的历史责任。(1)充分发掘民族特色，建立资料库。“民族的才是世界的”。形成于朝鲜半岛文化基础之上的朝鲜族舞在近百年的发展和传承过程中，在不断汲取本民族文化中的精华部分的同时，又在不断的交流中形成了新的民族舞蹈语言，展现出强大的生命力和创作力。因此，最好的传承和保护就是充分发掘朝鲜族舞蹈的文化内涵的同时，加强朝鲜族舞蹈文化遗产的收集、整理和保护工作，建立文字、视频、音频资料库。(2)加强宣传力度，提高大众的认识度。文化遗产保护仅仅靠独立个体和某个团体是无法完成的。政府相关部门应根据朝鲜舞文化发展需要，对有关项目进行专项资金支持，同时定期开展交流合作，邀请相关专家和学者对朝鲜族舞蹈文化进行宣传，提高大众对文化遗产的保护和认识意识。(3)建立优秀人才档案，激发学生的责任感。根据不同区域发展，在相关院校建立朝鲜舞蹈教育体系，同时建立优秀人才档案，增强师生对传统文化和朝鲜族舞蹈的认可度，树立良好的舞蹈艺术观，激发学生对保护继承传统文化责任感和自觉性。
四、结语
“真正的艺术总是根植于民族的生活土壤之中”。以传统文化为基础的朝鲜族舞蹈，在其发展过程中，并没有一味地固守本民族文化或排斥其他民族文化的影响，而是在汲取着本民族文化精华的同时，融合并接受新事物给予的影响，由此形成了具有鲜明民族特色和文化内涵的中国朝鲜族舞蹈。如何保持朝鲜族舞蹈的民族特色，同时开创崭新的朝鲜族舞蹈领域，将是我国广大艺术工作者未来研究的课题。
参考文献:
［1］罗雄岩．中国民间舞蹈文化教程［M］．上海:上海音乐出版社，2001．
［2］高仙玉．中国朝鲜族舞蹈与韩国民族舞蹈比较研究［D］．中央民族大学，2011．
关键词：朝鲜族小学；民族文化建设；现状与策略
序论：每个民族都有自己的传统文化。民族文化是一个民族生活的历史遗存，也是现实生活中不可缺少的主要内容。在民族发展的历史中发挥着重要的作用。在当前学校文化建设工作中，如何让学生进一步地了解和热爱本民族文化，充分感受我们民族精神的伟大？这是所有中小学都面临的现实问题，并且要研究出提高和弘扬朝鲜族民族文化的有效策略。学校文化建设已成为很多学校发展的战略，丰富校园文化内涵、提升校园文化品位、培养校园精神品格，也是很多教育者和管理者达成的共识和不懈的追求。自2001年课程改革以来，对学校文化重建的研究掀起了新的高潮。从中国知网检索主题“学校文化”，结果检索出6253篇，并含“建设” 的结果2568篇，其士学位文章有83篇，硕士学位文章有782篇。从检索结果中选取了来源于杂志上的百余篇文章，并参照了若干本著作和数十篇学位论文，在此基础上从学校文化的概念界定、结构构成、建设途径与策略等方面进行评析和总结，为学校文化的建设及以后的研究提供建议和思路。的研究中，通过优秀硕博论文数据库、中国期刊全文数据库、《中国民族教育》、《中国朝鲜族教育》等相关的资料50篇，通过已搜集的文献进行了整理、归纳、分类，在此基础上阐述了民族文化建设的概念和朝鲜族学校民族文化建设的重要性和朝鲜族学校民族建设中存在的问题及策略。2
二、相关内容的概述与意义
（1）民族文化建设的概念：3英国人类学家爱德华・B.泰勒（Tylor，E.B.）在1871年首次定义文化，将“文化” 定义为：“文化或文明，就其广泛的民族学意义来说，是包括全部的信仰、艺术、知识、道德、法律、风俗以及社会成员所掌握和接受的任何的才能和习惯的复合体。” 民族文化是人们对一定时期一定群体的生活进行总体认识和概括的结果，其范围广泛、内涵丰富、表现形式多种多样。4史华楠等人认为，所谓校园文化就是要以学生为主体，以教师为主导，以促进学生成长和提高全员教师文化素质及审美情操为目标。全体师生在教学、科研、管理、生 产、生活、娱乐等各个领域的相互作用中共同创造出来的一切物质。5侯长林校园文化是指校园物质文化和校园精神文化的总和。
（2）文化传承是民族文化存在和发展的必要条件，每一个民族总是生活在特定的社会文化氛围之中，要从自己先辈那里继承下来的文化条件下发展自己的文化创造活动。民族文化的任何发展都是以既定的社会文化氛围为前提，都以民族心理结构特定的文化模式为基础。没有文化传承，就没有一个民族的社会生活，也不可能有民族文化的进一步发展6
（3）民族文化建设的意义：民族文化具有极大的教育价值。民族文化在我们的历史发展过程中，积攒了厚重的人类生存方式和民族繁衍、积淀了人类文明不断发展的丰富营养，其本身就具有很大的教育价值。7程雯认为上下几千年中华民族史，不论是历史上形成的哲学、政治、道德观念，还是它的音乐、绘画、书法、舞蹈等艺术作品，或是它在建筑艺术、园林艺术、风俗习惯中凝结的审美意识等等，都可以通过教化，内化为人们自身的素养，逐渐积淀为民族心理、民族品格，使我们的民族获得持续提高不断的精神力量。借审美艺术化的教育形式，萃取厚重的历史文化营养之精华，这样的文化教育应该是最容易为学生所接受，也最容易发挥作用的。它将把学生带入丰富厚实、充满张力的民族文化的艺术宫殿、整合人文和科学素质的美丽的内心世界。
（4）国内关于学校文化的研究综述：我国把学校文化作为一门社会科学研究的对象.在理论上进行深层次的探讨，随着社会的进步和时代的发展，我国的学校文化建设无论是理论层面还是实践层面，成果都越来越丰富。8顾明远先生借鉴张岱年对“文化”概念的阐述，将“学校文化”定义为，经过长期发展、历史积淀形成的全校师生的教育实践活动方式及其所创造的成果的总和。他把学校文化分为四部分，将学校文化分为物质层面、制度层面、精神层面和行为层面四类，并且指出，学校文化的核心是精神层面的价值观念、教育理念、办学思想、群体的心理意识等。9谈松华强调，在不同层面上，学校文化也有其独特性，比如，物质层面，“学校建设不是城市的公共建筑，不要豪华建设要注重标志性。学校建设是学生发展的需要，也是学校发展的需要。学校校园建设重在为学生营造便于学习，并不是追求高档豪华的建筑和实施；学生们的生活设施重在身心健康成长，而不是享受。”10张云鹰认为，学校文化是学校内部一切教育因素、教育力量的集合，为影响教育精神的灵魂，是学校发展的不竭动力。11郭元祥认为，在学校文化建设中，学校文化的品质决定了学校的质量和形象，学校文化的重要特征是活力，要创造这种活力必须先要提升学校文化的品味和增强学生的素质。总体来说，我国中小学学校文化建设研究的进展不大，目前中小学学校文化还没有形成比较完善的理论体系和实践模式。
三.朝鲜族小学民族文化建设中存在的问题
3.1对朝鲜族本民族文化还不够了解
12秦世荣（2012）认为对朝鲜族民族文化的挖掘不够深入，朝鲜族对本民族文化的内涵理解不深，使朝鲜族文化与学校文化建设和校园文化建设脱节。有很多显性的朝鲜族传统民族文化，应该与校园文化建设有机结合，来营造浓厚的朝鲜族民族文化教育氛围，但各中小学校对朝鲜族传统的文化却未挖掘、展现出来，学校的研究氛围不浓。
3.2学校教师因素
13郭云丽（2012）认为教师在校园文化建设中发挥着主导的作用，也是学校教学活动的主体。教师的职责是“教书育人”。教师的形象都会对学生的精神面貌、心理素质知识水平和涵养等产生重大的影响。因此，校园文化建设最终体现是教师与学生的互动关系。“学校文化建设的成功最基本的要求是教师与学生的共同努力，我们才可以说，学校文化初步形成了。”而在强调教师的作用时，人们把名师的作为学校有没有文化传统的重要标志：“一所学校有没有自己的文化传统，有没有名，最基本评价的是这所学校有没有‘名师’。所以说提高老师的素质是小学文化建设的关键性因素。
3.3制度文化建设不系统不完善
14张小利（2011）认为学校管理制度存在不科学、不合理的地方学校各项管理制度的制定既要符合学校的教育目标，又要体现教育规律，并且还要切合实际"制定了相对比较完善的规章制度，但还存在许多不科学，不合理的地方，且制定制度的时候大多数是领导闭门炮制，用早己过时陈旧制度，没有广泛征求教职工的意愿。
3.4朝鲜族民族文化课程还不完善
15金香花（2013）认为课程开发还停留在浅层面，民族文化的完整性缺失伴随着基础教育的新课程改革，延边地区朝鲜族学校立足本地实际，将有教育价值、趣味性强的朝鲜族文化引进课堂，突出朝鲜族教育的民族特色。然而，朝鲜族学校教育在传承民族文化时，往往表现为一种表层面事实的传承，而这些文化背后的价值层面往往被忽略。以朝鲜族小学高年级“民俗礼仪”课堂教学为例，学习礼仪时，教师在简单介绍朝鲜族传统节日和民俗活动基础上，先教学生行大礼的规范动作。朝鲜族民俗礼仪课堂活动，教师与学生关系关注与体验到的更多的是外部的热闹，往往会忽略那种大礼本身所蕴含的民族精神与民族意识。
3.5朝鲜族学校教育网站内容形式单一
网络给人类带来了飞速发展，成为当今社会信息传递、对少数民族的文化传承与教育也产生了深刻的影响。但是朝鲜族学校教育网站内容形式单一，未能充分发挥民族文化带来的革命性的发展。目前，延边地区朝鲜族学校教育网站已初始规模，然而在朝鲜族文化传承中，学校教育网站的功能却没有得到很好发挥。朝鲜族学校教育网站所刊载的民族文化内容多局限于朝鲜族文化中的某些与学校教育相关的内容，而与民族语言、音乐、体育、美术等相关的内容却深度有余、广度不足，且受众范围较小。16
建设民族文化建设途径
4.117朴婷姬（2013）积极开发民族文化教育课程资源，传承少数民族优秀文化教育课程资源开发是建立在对丰富的民族文化资源开发与挖掘基础之上。民族学校民族文化课程开发，要考虑到学校所在地区人文地理的特点如，历史民族文化及独特的民俗风情等，找到适合民族文化课程开发的突破口，在实际体验中满足学生个性发展的需要。激发学生热爱家乡、热爱民族之情。
4.1.2课程实现
18仲秋月（2011）学校的办学理念主要依靠课程来实现。课程不能仅仅是学科，课程是教师、学生、教材、环境四因素的整合，质是一种实践状态的教育。课程的主体是教师和学生，他们是课程的开发者、知识的建构者，在师生平等对话、合作学习的过程中，教师有效地指导，热情地鼓励，学生积极地探究，自主地建构。
4.2转变观念，更新思想
19骆兰（2008）认为，少数民族地区大多数群众教育观念比较落后、保守的主要原因是：这些地区的经济发展落后，加上特定的民族习惯，民族传统，民族心理，生产生活方式，，家庭经济状况等方面的影响，同时也受文化环境的影响。
4.3创建主题活动、突显民族特色
20金红仙（2012）认为应该通过课外活动，进行民族文化教育。朝鲜族是至今能完整的保留着传统的文化、体育、艺术、礼仪、饮食、服饰、节日等民族特色的少数民族之一。其中，朝鲜族民间体育活动丰富多彩，而且有着悠久的历史传统。传定期举办各种文体活动，积极开展多种形式的德育实践活动，将最大限度地调动发挥了学生的积极性、主动性和创造性。
4.4提高教师的民族文化素养
21程雯（2008）认为传承民族文化增进教师的民族文化自意识，使教师真正具有基于理性的强烈民族文化责任心。教师只有具备强烈的民族文化责任感，才能在民族文化现代化发展中，真正扮演好民族文化历史继承者，才能实现对民族文化的当代诠释一种高度的民族文化自觉。教师的民族文化素养决定着其教学的民族文化品质。教师的民族文化素养不仅对学生起着引导、激励的作用，也对学校民族文化建设有着导向、规范等重要影响。提高少数民族学生的本民族语言学习、使用和教育能力，进一步增强与多元文化之间的理解和交流，提高少数民族学生的适应力和社会竞争22。
结论
随着我们时代的进步，学校文化还需要不断的完善。当前我们对学校文化建设的研究只能算是其中的一部分。目前大家对学校文化建设的研究，我们认为教育理念的创新、制度的完善、研究方法的创新是未来研究的重点取向。教育者的教育理念，往往会决定学校文化的建设。目前现代主义是以人为本，认为教育应该注重学生的主体性。朝鲜族中小学民族文化教育应坚持以下几个基本原则23俞永虎认为：一是坚持主流文化与民族文化相结合。学习、吸纳中华民族优秀文化的同时，充分挖掘和保持朝鲜族独特的文化，丰富中华民族文化内涵。二是坚持传统文化与现代文化相结合。三是坚持贴近实际、贴近生活、贴近学生。实施民族文化教育要遵循教育。四是坚持知行统一。五是坚持学校教育与家庭教育、社会教育相结合。六是坚持文化教育与宗教相分离。
目前现代主义是以人为本，认为教育应该注重学生的主体性。在当今社会中，教育更不应该被蒙蔽，应该回到原点，体现出教育真正的价值。我们应该务实基本理论，结合实际，完善制度，努力创新。
参考文献：
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[11]郭元祥：《学校文化建设的几点思考》2008 年第 4 期
[12]秦世荣：《现代教育科学・普教研究》2012年第 6 期
[13]郭云丽：《小学文化建设的与对策研究》 2012
[14]张小利：《基于学校精神重建的民族地区小学教育 》2011年，第 31 页
[15]金香花：《民族聚居区学校教育与文化传承研究》2013年
[16]赵国宏：《 朝鲜族文化的网络传承研究》[J]. 科教文汇，2011（10）：202 - 203.
[17]朴婷姬：《大连民族学院学报》2013
[18]仲秋月：《小学文化建设的研究》2011年
[19]骆 兰：《甘肃省少数民族地区中小学校园文化建设的思考》2008年
[20]金红仙：《延边地区朝鲜族中小学民族文化课程开发研宄》2012年
[21]程雯：《传承民族文化--当前学校文化建设的应有之责 》2008年，第 6期
【关键词】民居文化；满族民居；朝鲜族民居；建筑形制
Abstract: In dandong area most has the characteristics of the residence culture han, manchu nationality, mainly, to the traditional local-style dwelling houses building status, residence in the development process of historical experience of change and build adjudicately result.in technique, and the preliminary discussion on the right under the background of urbanization residence culture inheritance, protection and development road
Key Words: residence culture; the manchu dwellings; korean houses; architectural form
中图分类号： TU241.5文献标识码：A文章编号：
序言
民居文化是生活的缩影，是长期历史文化积淀的结果。它是各民族根据自己文化内涵、生存环境的实际，从长期的历史积淀中自然形成的。丹东原称安东市，位于中国东北边陲，是中国最大的边境城市，坐落在中朝两国的界江――鸭绿江畔。丹东地处中纬度地区，四季分明，冬季时间最长，夏季次之，属温带气候区，冬季虽长，但严寒期较短，夏季多雷雨。地区总面积1．52万平方公里，市域总人口242万，汉族人口153万人，是一个多民族散杂居住地区，全市共有满族、朝鲜族、回族、蒙古族、锡伯族等40个少数民族，其中满族人口82.48万人，是全省满族人口最多的地区；朝鲜族人口1.65万人。
1 丹东满族民居的建筑型制
满族人口主要分布在我国的东北三省，以辽宁省最多。
1.1满族民居的宅院布局
满族宅院一般是座北朝南，住宅多喜向阳，宅院通常是四方形，北侧居中是正房，院子左右建有东西厢房，形似四合院。
1.2建筑构造
满族民居建筑普遍使用木材，木结构大体上有两种形式，一种是梁柱式结构，一种穿斗式结构。屋顶侧面呈人字形的硬山式，从正脊向前后两面坡下，利于夏季排雨水，冬季排积雪。
1.3特有的满旗风韵
满族民居有“四大怪”：“口袋房，万字炕，窗户纸糊在外，烟囱出在地面上。”
口袋房――满族传统住房是在南向偏东边开门,开门的一间称 “堂屋”，通常用做厨房。
“口袋房”是满族民居建筑中十分流行的一种形式，防寒性能好，同时各间屋相互连通，便于交往宴饮及进行祈福敬神的活动。
万字炕――西间“上屋”内设南、西、北三面相接的“转圈炕”，一般称之为“万字炕”。
窗户纸糊在外――满族民居中窗纸糊在窗外。丹东地区冬季严寒，室内外温差较大，如果将窗纸糊在窗户外侧，不容易使窗纸脱落漏缝，不会造成窗棂构件腐烂。
烟囱出在地面上――满族传统民居，烟筒修建在房山的侧面，以一段横烟道与房子相连，称为“跨海式烟筒”。
1.4宗教文化的产物―“索罗竿”
索罗竿民间称“神竿”，是满族宅院中的“圣物”，树竿子的地点，一般在宅院东南方正对屋门的位置。
2 丹东朝鲜族民居的建筑型制
朝鲜族的民居传统是形成于朝鲜半岛，布局和内部结构都继承了朝鲜的传统，房屋主要是沿着道路而建造，绝大部分没有院子和围墙，前后都有门可以出入，房屋两端山墙处有的相互连接，呈行列式，这是朝鲜族民居的特色之一。
2.1朝鲜族民居的宅院布局
朝鲜族住宅布局的类型有两种：一字形和L形。最初移居到中国东北的朝鲜族人民由于生活贫困，一直建一字形住宅，此后由于生活条件改善又以一字形为基础进行扩建，就出现了拐角房屋。
2.2单体建筑构造
2.2.1内部空间结构
朝鲜族传统住宅门窗不分，以门代窗，家具尺度小，进门就席地而坐。
田字形分割的主屋――朝鲜族主屋的布局比较固定，大多分为六间或者八间。
餐厨寝共用的内部空间――主屋的特点就是满铺炕，大房是一个大通间，兼具厨房、餐厅和起居室多种功能。
2.2.2外观
朝鲜族住宅屋顶坡度缓和，屋身平矮，没有高起陡峻的感觉，但是门窗的比例窄长，使得平矮的屋身又有高起之势。
房屋的外墙面都粉刷白灰，在以灰色的瓦面相称十分雅致。朝鲜族房屋的屋顶普遍做成四坡顶，草很厚，它和内地的四阿式房相仿，亦为传统做法。
瓦房屋顶一律采用歇山式，无论草房或瓦房，出檐都很长，屋檐下产生很深的阴影，又加上廊子的凹进，使得整个建筑的立体感十分鲜明。
2.2.3屋顶
朝鲜族民居的屋顶做法根据材料和构造的不同，可分为两类：草顶和瓦顶。
2.2.4屋身
朝鲜族民居的建筑基础很浅，墙体重量很轻，都是以木柱为骨架，墙自身不承重，因此，朝鲜族民居的屋身造型是由柱、粱架的结构决定。
2.2.5柱、梁架
房架的形式和汉族的不同，首先以立柱支撑纵横梁木，在脊部设立支柱支撑脊檩。柱上有梁纵横交叉，下端有地梁相交，形成一个整体的构架。
2.2.6火炕
以火炕取暖的房屋内部结构是朝鲜族民居的一个显著特点，全部地面都做火炕。
3 丹东汉族民居的建筑型制
东北汉族居民多为历史上不同时期由中原迁徙而至东北地区的。因此，丹东汉族民居作为传统民居的一个类别，既具有汉族传统民居的共性，也具有自身文化和所处地域条件共同形成的地域民族特征。
3.1汉族民居的宅院布局
东北地区冬季寒冷，白天需要充足的日照，建筑布局比较松散，呈中轴对称的组合方式。民居的平面布局都是合院式的，正房是全宅的主体，坐北朝南、位于中央。
3.2单体建筑构造
3.2.1样式
最典型的汉族民居样式就是坐北面南的正房，正房是主要居所，多为三开间，位于中间的明间为外屋，两侧的次间为里屋，称为“一明两暗”。明间堂屋设置煮饭和烧炕用的大锅台，成为厨房兼隔挡风寒的过渡空间。
3.2.2屋顶
东北地区的汉族民居屋顶可以分为平顶式、囤顶式和尖顶斜坡式。
3.2.3屋身
屋身的墙壁大体上分为檐墙和山墙。檐墙即屋檐下的墙壁，山墙是房两端的呈三角形的墙壁．常见的主要为罗汉式和硬山式等。
3.2.4内部空间结构
3.2.4.1以炕为活动中心的室内空间
东北地区的严寒气候使火炕占据了室内的大部分空间，因此室内活动以炕为主。
3.2.4.2堂屋――满汉民居的厨房
正房的明间为堂屋，外屋和室内的墙壁为火墙。厨房的灶火与室内的炕和火墙是相通的，在做饭的同时为墙壁和炕加温。
4 丹东民居文化的传承、保护和发展
传统民居是一种具有明显地域性特征的乡村景观，是适应地域气候、自然环境及人文过程的物质形态的表露，在具体的乡村景观设计中，应注重提取传统民居中一些具有民族文化传承的元素，应用到现代的乡村景观设计中。
对传统民居的保护和开发要本着尊重历史和自然文化，尽量保持原貌，可以按照原有建筑风貌进行修补，不破坏原有的建筑式样和格局。充分以传统建筑为依托，在不断丰富人们文化生活、改善居住条件的同时，以民居文化旅游为着眼点来带动当地经济发展，是丹东地区的乡村经济发展趋势所在。
参考文献（References）
一、传统性和时代性的再认识
在历史的流逝中,传统的遗传性和时代的创意性是相互依赖和相互作用的,即传统是过去式,它以自己已存的遗传因素为生命源,奠定着时代性的产生和升华。而时代性是现在式,从传统生命源为依据,以自己的变异及创意性为活力,不断创造出新的生命源和价值,筑建以时代特征为前提的变异而升华的新的发展系统,从而实现传统的继承和发展。
对传统的继承和发展,是根据现存环境和方式引出过去已存的传统遗产的优秀性,注入新的时代营养素,激活它,并赋予时代性的创造过程。因此在继承与发展中,已存的传统遗产固然重要,但对我们所处时代的主导作用的把握更为重要,成为其中的核心。
时代性不仅有着对已存遗产的选择权,而且在新的继承和创造过程中建立自己的系统性。这意味着富有时代特色的新的遗传性。所以时代性的特色在历史的角度上体现为已存传统的继承与发展的象征;但在生态学的角度可以认识为,从已存方式到现存方式的变异过程中派生出新的生命源,它不但孕育着新的遗传因素,而且在产生和发展过程中筑建富有时代特色的新发展系统。新发展系统不仅是新生命源的摇篮,而且是在继承及发展中变异而升华为自传统性的母体,是新传统的开端以及成熟而传承的渠道。
从历史角度回顾中华民族舞蹈传统的形成过程可知,不同时代的各地域舞蹈特色也是以自己的系统性和遗传性筑成了富有自己特色的各自发展系统,并随着民族历史的发展最终归结于中华民族传统的大系统中,对民族传统的丰富和扩大提供了丰厚的源泉。同样,当前朝鲜民族舞蹈共同体的发展现状也是如此。因历史的各种原因,以古代遗留下来的民族舞蹈传统为基础,现已形成了三个地域性( 中国、韩国、朝鲜) 特色,并且因各自系统性的新遗传性构筑着各自的舞蹈特色,即新发展系统。新发展系统是以历史传统的遗传性为生命源,以历史造成的社会环境差异为条件而呈现的各自发展的状态,是具有变异和创意的时代产物,是继承历史传统的过程中产生的新生命源为依据的新的传统系统。因此,笔者认为,当前朝鲜民族舞蹈发展“三面格局”的视点,与相互间的肯定与否定无关。以已存的传统为基础,创出新的生命源、筑建适合各自生存环境的新发展系统,从中相互吸收对方的优秀性,并构筑以地域特色为基础的时代性传统,乃是当前朝鲜民族舞蹈发展中应持的姿态。
二、中国朝鲜族舞蹈传统的起源
众所周知,中国朝鲜族舞蹈的起点是由朝鲜半岛移住到中国东北地区的移民带入的移居舞蹈,它具有一百多年的发展历史①。在迁入过程中有着以下几个生态特征: 首先,迁入初期的大部分移民是朝鲜半岛未具备完善生存条件的穷人和平民百姓而不是卖艺谋生的民间艺人。因此他们带入的舞蹈不是很完整,只是在朝鲜半岛耳闻目睹的具有地域特色的自娱性情感表达方式。其次当时移民从朝鲜半岛的不同地域移住到东北,因此他们把朝鲜半岛各自地域的舞蹈模式和特征带入到中国朝鲜族居住区,这些舞蹈种类多样而且相对集中、混杂。但这些移民在中国定居的过程中,从“由民众以生存的需要而行舞”这一点来看,无论是哪个系列、哪个模式、哪个地区的舞蹈,都归于以自娱性的民间意识和开拓生活环境为背景,同时由于当时长期艰难的开荒生活和对故乡的思念,其中包含着为了新的生机而奔波的哀乐,如为了驱赶野兽、克服寒冷,“福实妈妈”( 原宫廷舞伎) 动员人们手里拿着木棒跳起了在宫中跳过的《牙拍舞》的事实和安图县长兴乡新村村民们在洲国建立 10 周年庆典演艺活动中表演的《农乐》,以及当时日本记者对它的评论②等历史资料为典型的证据。
以人类意识的形象性体现为目的的舞蹈,是意识转换成物质形象( 舞蹈形象) 的人体情感的可视形象。因此,环境差异引起的生存意识的变化,必然会导致以生活情感为基础的审美意识的变异,进而体现为以人体表演的物质形象的变异。正如从上述的事实和逻辑所看到的,原先宫中的舞伎手里拿着精制的牙拍,随着预定的缓慢而优雅节奏,有秩有序地表演的《牙拍舞》,在移住民们那里,变异成为手里拿着笨重的木棒驱赶野兽、克服寒冷的强烈的跳舞,以野外演艺方式为主要形式的大众性、自娱性的传统农乐,首次在局限的舞台空间内以象帽特技和当时移民的生活气息为主要内容和手段的舞台表演,让无数人感激的事实③等例证了移住民在适应中国这个新的生活环境过程中,由意识变化引起情感变化,而情感变化则导致了身躯舞动的性格性变异。这是以已存的民族传统意识为基础,并在新的生活环境中累积和升华了的审美意识的直接的形象性体现,这不仅是当时中国朝鲜族舞蹈的特征,而且也形成中国朝鲜族舞蹈地域特色的生命源及筑建自身特色的起点。
中国朝鲜族舞蹈是以移民的生存意识、主体意识、乡土意识为基础,在一个多世纪的岁月流逝中与中国的近代历史发展紧紧相连,并且始终基于自身的社会环境和生活环境,同兄弟民族并肩发展。在从民族传统的命脉中摄取养分的同时,合理吸收民族共同体———朝鲜和韩国舞蹈发展趋势的先进性,完善自己,从中发展成今天的中国朝鲜族舞蹈,确立了中国朝鲜族舞蹈的特色,以及形成自己的传统系统。
所谓传统意味着传承或继承、形成与过去的历史时期之后世世代代相传。由此来看,中国朝鲜族舞蹈是以自身地政学的特殊性,及从朝鲜半岛古国接受的民族共同体的传统性为底蕴,在中国这个特殊的环境下产生的适合于自己生存的新生命源,在一个多世纪的发展过程中,创出了自己的特色,并传承着带有时代特色的地域传统。
三、中国朝鲜族舞蹈传统的形成及特征
盛行于朝鲜半岛的传统舞,以宫廷中演艺或寺庙祭祀活动、民间娱乐以及伎女的演艺等系统和方式而流传。因此从动作方式来看,它并不具有具体的内容或含义,而且带有即兴性、自娱性和朴素特征,同时有宗教性的色彩和幽默、讽刺、谐谑的因素。
在动作方式上具有以传统的道义、礼仪等审美观念为基础的内向性高尚层面。因此舞蹈动作的特征不是模仿或再现,而是在传统的审美意识中以人体固有的自然姿态美为前提,以“动”的方式体现出内在的情绪。这是朝鲜民族审美意识的具体体现,并成为传统舞蹈方式的精华和审美特征。从这一观点回顾中国朝鲜族舞蹈对传统的继承和时代性变异及发展,中国朝鲜族舞蹈是在传统舞蹈固有的形式和方式的变异过程中,附加现实意识的显现,以沟通式的情感表演方式,贯穿着传统舞蹈的本质精华,并体现出时代性的特征。这一传统的形成与特征,在《农乐》和《扇子舞》等众多舞蹈种类中可以看到。
从目前的材料来看,中国最早的《农乐》出现在吉林省汪清县,但它只是口传而已,真正盛行于 20世纪 30 年代末,其代表性的事例是吉林省安图县长兴乡的《新村农乐》。这是中国朝鲜族农乐第一次在舞台上表演的事例。之后到 50 年代,延边歌舞团的赵得贤先生摆脱传统农乐的宗教色彩和自娱性模式,以欢乐的气氛为主题,利用象帽特技和手鼓舞、长鼓舞为主要素材,以女舞者①的新形式,将以娱乐为主的传统农乐升华为艺术表演形式,创编了今天的中国朝鲜族《农乐舞》。后来,随着舞蹈艺术
家们不断的革新和创意,又丰富了《农乐舞》的表演性。 《扇子舞》也在传承和发展的过程中,以传统的形式和动作技法为基础,在裙子和扇子的连贯性中创造出扇子舞的新艺术形象,更深层地展现了扇子舞的本质特征及美学特征。此外,人们还依据扇子本身所具有的形象特征,创意性地开发出它作为舞蹈道具的表演性,刻画描写出生动的舞蹈形象,如花朵、稻谷、波浪、白雪等自然景物,开发了扇子舞的表现力,从而扩大了扇子舞的表演领域。而在扇子的使用技法上,又合理吸收汉族秧歌中扇子的灵活性和声响节奏技法,在以美丽和华丽为特征的传统扇子舞上,注入了欢快、豁达又热烈的性格及气氛,使《扇子舞》成为充满时代情绪的浪漫舞蹈。
以传统的继承与发展为前提的创作意识也推动了其它传统舞蹈形式的变异和艺术化。如以传统的敲打鼓点为主的长鼓舞、鼓舞、手鼓舞等发展成了以舞性为主的新形式,而在袖舞、假面舞、剑舞、鹤舞、手拍舞等以巫俗与民俗为基础的传统舞蹈中,注入了现实性的形象和时代精神,从而体现出中国朝鲜族舞蹈的时代性艺术氛围。在这里特别要指出的是,中国朝鲜族舞蹈的形成并不是单纯的继承、传承和发展,而是以特定的生活环境中所产生的审美意识为底蕴开发并创出的新的民俗舞蹈,如《顶水舞》、《碟子舞》、《棒槌舞》、《水瓢舞》、《纱帽舞》、《阳伞舞》、《背架舞》等多样的新型生活民俗舞蹈,这些舞蹈都有带着生活道具和劳动道具而行舞的共同特点。这些现象与开拓生活中引发的生存意识紧紧相连,是新的生存环境中所产生的群体审美意识的具体体现。这充分说明中国朝鲜族舞蹈的发展变化是具有地域性特色及自身文化底蕴的新舞蹈生态现象,是随着生存环境的变化以新的生命源为起点,在系统的传承和发展过程中形成自身的传统性及其特征。
舞蹈是以人体动作为基本表现手段的形象表演艺术,因此中国朝鲜族舞蹈对历史传统的继承以及时代性发展具体体现在舞蹈动作的变异及其特征当中,它也会更加显示和证实中国朝鲜族舞蹈的地域性特色及传统的形成。如以人体固有动作的自然美为主要表演手段的才艺性传统舞的特征,集中体现在圆、曲、拧、收的动作技法方式上; 从身躯的情感状态来看,它具有以向下、向内为主要情感方式的内向型特征。这是审美意识在舞蹈动作上的具体体现,是朝鲜民族的传统舞蹈技法的核心。在这里所包含的技法方式是舞蹈动作物理性层面,情感状态则是舞蹈动作意识性层面。从运动生理学的原理上来看,人体的物理性运动是在意识的支配下所完成的,所以人体动作的物理性特征取决于意识性的质和量。因此意识性的变化必然导致舞蹈动作质量的变异。由于缺乏移住初期相关舞蹈活动的证实资料,无法具体陈述移住初期舞蹈动作的形态和模式,但从当时的舞蹈活动是移住民自发参与而盛行的,而不是因专门的舞蹈者而盛行的,以及后期发展过程中的书文、图片资料以及当前中国朝鲜族的舞蹈方式和表演特征的连贯性来逆向推理的话,当时的舞蹈动作是以传统的舞蹈方式为基础的兼具乐观性、直述性及朴素性的舞蹈方式,这是民俗舞蹈产生及存在方式的共同特征及本质。
在此基础上,笔者对当前中国朝鲜族的舞蹈动作方式和表演特征进行了如下归纳。从舞蹈动作的技法上来看,中国朝鲜族的舞蹈动作不仅包含了传统舞蹈动作的核心技法———圆、曲、拧、收的特征,而且又合理地导入了直立、跳跃等强烈的动作技法,加强了舞蹈动作的浪漫性因素。在舞蹈动作的表演方式上,既保存了传统的向下、向内的本质性特征,同时也适当地导入与之相反的向上、向外的奋发气氛,从而加强了舞动的节律性,实现情感与形象的圆满结合,达到情感状态的具体而生动的体现,使舞动的情绪性韵律能够鲜明而直观地体现出来。
中国朝鲜族舞蹈动作表演方式的变化,是长期以来在新的生存环境中所产生的乐观、真实而朴素的审美意识转换成内在情绪,从而引发的身体动作形象的变化。如用舞蹈本体论原理来分析的话,情感浓度和色彩的变化引起了舞蹈动作力度的变化,它具体反映到舞蹈韵律当中的大小、快慢、强弱、长短等节律要素的变化,而直接体现在舞动当中形成朴素的节律性对比,并产生舞动( 韵律) 的情绪性周波,刺激观者的情绪,唤醒观者的情感兴奋点。这是中国朝鲜族舞蹈特有的直观性情感动作方式。因此,中国朝鲜族舞蹈的动作方式是以传统舞蹈动作的自然美和动作技法为基础,升华为情感性动作言语方式; 比起传统舞蹈动作方式的装饰性或巧妙的动作方式更加朴素,大方,豁达; 同时因为力度性强、韵律鲜明,又具有技巧性,因而拥有浓厚的情绪性和形象性的情感表现力。
一、民族学视野中的异域同族音乐
所谓异域同族，是一个民族学的概念，指生活在不同国家中的同一个民族。这里，域主要指现代国家，抑或包括同一个国家中不同社会制度作用下的不同地区。族主要指狭义的现代民族。
由于自然界的诸多原因，我们的地球构成了许多形态各异的自然景观和生态环境。同样，人类血缘为基础的多种人文因素的共融之力，人类社会亦产生诸多不同结构的社会群体。从民族学角度看，源于古代血缘氏族、族群而构成的某一民族，往往因社会与政治、经济与文化的制约而分布于不同的国家，这种跨国而居的民族，是一种人类社会族群的“板块漂移”运动。事实上，世界上许多民族都存在着跨国而居现象。
跨国而居，使源于同一个血缘共同体的人们，在世界历史进程和族群迁徙中分布于不同的地理环境和制度文明之中。由于受所居国现实的政治文明、物质文明与精神文明的多种涵化，同一血缘民族常因国家制度设计、社会发展道路的不同与制约而渐生了形形的生活内容，或同或似，更多的是方式与内涵的迥异。这样的异同，会使同一个族源的民族之文化亦产生变异性和多样性，并深刻地影响着生存其间的音乐艺术的发展。
音乐是人类的“第二语言”，几乎每个民族都有自己形式独特而多彩的音乐、民族的音乐，往往伴随着本民族文化的滋润而彰显出鲜明的民族性；同样也会因地域、文化、时代之变迁而衰减一些固有的本色，或繁衍出一些新的特色。生活在朝鲜半岛的朝鲜民族，在现代世界进程中于1948年分治为两个国家。自此，北朝鲜的音乐建设“在传统音乐的基础上大量吸收西洋音乐的成分，进行乐器改革，并发展出包括新歌剧在内的许多音乐体裁，创作了大量优秀的音乐作品。”①南朝鲜的音乐发展则“非常重视传统音乐的保存和学习，不仅在祭孔和祭祖仪式中继续演奏传统的雅乐，而且在整理研究传统音乐方面也取得了令人注目的蜚然成就。”②当然，还有我国的朝鲜族，源于半岛，相聚华夏，使具有半岛色彩的民间音乐随着所处的人文地理环境的变化而变化；原在民间和专业艺人中流传的“散调”和“灵山会相”等乐种以及“盘嗦里”、“唱剧”在中国朝鲜族中很少流传；有些民歌传到中国后，歌词内容、曲调及演唱风格都有变化，而且产生了一些朝鲜族新民歌，这意味着中国朝鲜族保留和发展了传统的音乐，逐渐形成具有中国朝鲜族特色的音乐文化。其成因很多，但“社会环境和自然条件等的变化，中国朝鲜族在政治、文化、思想意识、民族关系等方面，都与居住在朝鲜半岛和其他国家的朝鲜民族有所不同，这是中国朝鲜族音乐形成自己特点的根本原因。”③
傣族聚居于云南，邻国缅甸亦有分布，称掸族。傣与掸，历史上属“一奶同胞”，如今置身于两种政治制度的国家。“两族”寨子仅一水一山之隔。民众有着深厚胞谊之情和亲戚往来。互市、互贺节日和赛歌的传统历久不衰。傣与掸，共同喜爱象脚鼓，且两族都讲究“公鼓”与“母鼓”之分。20世纪50年代，傣与掸民众常有赛歌。傣族青年善弹三弦琴，寨寨都有制琴巧匠，但“”时这些制作都没有了，而掸族却有较好保存。改革开放初期，德宏傣族青年并不喜欢港台流行歌曲，而更热衷于掸邦的流行歌曲，因为这些歌曲多唱家乡和爱情，民族色彩浓厚。可以说，由于地缘之便，更因族缘之亲，两族音乐交流极为普遍，以至于达到了互补共盛。
纵观异域同族乐象，是民族音乐学研究中的一个有趣的命题。其发生发展原因很多，但“往往同超越国界的有关民族的传统音乐文化有着历史性的千丝万缕的联系。……最根本的恐怕莫过于种族的联系了。它随着有关民族的迁徙、分化、融合而逐渐扩展和深化，其实际意义则远远超过宗教的传播、国家形态上层官方文化交换式的往来。它更具有无孔不入、潜移默化的广泛性特点。”④中国是一个多民族的国家，存在着三十多个跨国民族。每个民族都有自己优秀的音乐文化。了解各民族的音乐，尤其是了解同一民族在不同国度的现实的表现，对于全面认识一个民族之音乐历史文化、固有品种、艺术形态，了解音乐与民族性情、音乐之传播传承都有积极的意义。因此，做好这项工作有助于对一个民族的音乐文化进行最有效的直观比较。是一项“开拓性质的研究工作。”
我们深知“研究不同国家中同一民族各种音乐现象的发生、发展变化的关系和差异，是音乐学和民族音乐学研究中的重要课题。”⑤对于深化我国传统音乐的理论研究，搞好传统音乐的传承保护，促进中外音乐文化交流，有着积极的现实意义。当然，对于我们深化音乐教育领域的民间音乐课程改革，增强学科的可比性和时代性，深化教学内容，同样有积极的独到作用。
二、关于“民间音乐”课程结构的理性思考
中华民族是一个喜好音乐的民族，创造了多种形式的传统音乐文化。就民间音乐而言，以其形态简朴鲜活、内涵朴厚多彩而丰富着人们的精神世界。特别是在中国20世纪社会发展进程中，伴随着封建制度寿终正寝与无产阶级登上历史舞台，民间音乐的社会地位亦发生了根本性升腾。在无产阶级的倡导及其广大民众热情呵护下，民间音乐的艺术魅力在服务芸芸众生的社会实践中得到了超常发挥。伴随中国现代音乐教育之兴和理论建设的发展，民间音乐逐步完成了由民众于生活体验中的创作、品赏到音乐学层面的理性总结，诞生了《民族音乐概论》（文化部文学艺术研究院音乐研究所编，1964年3月第1版）为代表的研究成果与教科书，实现了其理论建设的重大飞跃，并借助于现代音乐教育得到了新的传播。
回顾《民间音乐》在中国音乐教育中的课程建设及其知识结构，我们深知，它紧紧围绕着流布于各地中发展得比较成熟的典型乐种进行了系统的形态阐释与深入的“乐教”。对弘扬民族音乐文化，播撒民族音乐知识，培养现代人们的音乐创作艺术母语，发挥了勿容置疑的积极影响。
步入21世纪，人类迎来了信息时代学科建设的新环境。倡导素质教育、多元文化教育已成为教育现代化的新追求。“当代教育思潮中，后现代课程观异军突起，挑战和动摇着现代教育根基，为教育重建提供了一个全新的视角。”⑥面对许多新教育理念与理论、方法与技术，回顾往昔民间音乐课程结构，有许多经验与成就可圈可点。我们知道，在《民族音乐概论》指导下，民间音乐课的知识体系，构建于若干生活在大江南北的各民族及其音乐品种之上，彰显了鲜明的民族性和地域性。从教学论角度看，无论各地的学科内容与知识结构何等多样，其基本思路与知识着眼点，多囿于我们的“国家”这样一个广阔的学术空间。从课程结构设计到知识内容，有相当多的师生活跃于我们家园和熟悉的民族之中，进行的是一项完全“中国化”的民族音乐艺术的“域内”教学和“宏大叙事”。这种普遍性的非“跨域”性教学模式，其天经地义本无可厚非。但当我们来到一个强调“不可通约性、差异性、断片性、特殊性和间断性，关注边缘地带，用多样性的微观分析，以获求对总体性、强制性的超越”⑦为目标的后现代课程时代，面对着“以多元并存替代二元对立”的新理念，这样的“域内”思维与行为，的确使“民间音乐”教学方式显得有些“静态”化，学术视野也有些狭窄。众所周知，我国的回族多聚居于西北地区，在国家现代化进程中，其物质文化与精神文化早已有了翻天覆地的进步。但是，生活在哈萨克斯坦、乌孜别克斯坦和吉尔吉斯斯坦三国交界处的东干族，仍保留着我国回族的许多传统。他们是百余年前由关中地区迁徙过去的回族。如今他们依然是黄皮肤、黑头发。婚姻固守着“姑娘不外嫁”、“媒妁之言”这些早已被故乡人摒弃的旧习。婚丧嫁娶，衣食住行，岁时节令，还保持着清代陕西的习俗。称政府部门为“衙门”，称干部为“衙役”。大人小孩讲一口纯正的陕西土话。“国骂省骂时时会冒出来，而且非常地道。”在那里，秦腔仍然盛行，村里的儿歌“月亮月亮渐渐高，骑白马带腰刀”已唱了百余年……⑧这就是与我国回族同缘的异域同胞，可见“两回”的生活有着明显差异。借助“东干回回”的传统生活，通过这样的比较，我们既可于“现代”之中了解我国清代的方言、婚俗、戏曲、民歌等传统文化，又可在教学活动中培养学生“怀天下、求真知”的学术思维，更可为具体讲授民间音乐课中回族音乐注入新活力。这样的安排，于学生有天然的吸引力。较之单独讲授国内回族音乐更具信息量大、见识多和可比性强等之优势。可见“异域同族乐象”是一扇洞悉音乐文化的新视窗，合理地运用它，可以帮助我们寻获许多民间音乐课程建设的新知与灵感。
民间音乐的学科性质表明，它同有关地区或民族在政治、经济、习俗等方面有着天然联系。学好民间音乐，“不能把它当成一种孤立静止的音乐现象看待，而应将它放置于该民族的人文环境之中，结合该民族的文化背景去认识。”⑨在后现代教育观看来，以往“当我们在谈论用音乐的物理属性来学习音乐是如何科学的时候，往往忽视了一个物理学中最基本的方法，那就是‘参照物’”。故后现代教育观坚定地认为，今日主导教育领域的线性的、序列性的、易于量化的秩序系统将让位于更复杂的、多元的、不可预测的系统或网络。{10}本文倡导异域同族音乐理念，当属“更复杂的、多元的系统”之一，旨在为民间音乐课程的新发展寻觅一个合适的“参照物”。以期“让我们更清楚地看到我们自己，看见我们的路。”{11}事实上，我们深知异域同族这样的“异质”与我们的民族及音乐有着密切的“关联”，借用这种关联来丰富教学活动，被后现代教育观视为一种“课程理解范式”的转换。它符合后现代课程代表人物多尔在《后现代课程观》中倡导的“丰富的、回归性的、关联的和严密的”理念。实践这种理念，有助于民间音乐课程结构改善。因而更符合我国政府提出的教育要“面向世界、面向未来、面向现代化”的主张。
三、加强“异域同族音乐”在民间音乐
教学中的运用
我们倡导民间音乐课程结构建设融入“异域同族音乐”元素，这符合后教育课程观的时代要求。但是，实施一个在许多人看来如此不熟悉的课题，尚需做好相应的工作。
首先，要做好民间音乐课教师的“补课”工作。教师是教学活动的组织者，更是“实施多元文化音乐教育的关键。”民间音乐课的发展历程表明，许多教师熟悉“音乐学”而生疏于“民族学”，有些人更不甚了解其中的异域同族及其音乐。因而在该课程教学中增添“异域同族音乐”内容，于多数教师存在着一定的理论困惑与技术困难。需要及时做好相应的观念更新、理论补充与技术培训。如采用短训班形式组织他们学习民族学知识，特别是民族的发展与流变，区域经济与国家经济于民族的影响，不同社会经济、政治环境中的文化、艺术与音乐特征等内容，以适应异域同族理论之需。有条件者，还可组织教师们做一些“跨国民族音乐”的实地考察。
其次，编写以“异域同族音乐”为主题的民间音乐辅助教材。组织一批民族学家和音乐学家共同编写相关教材。内容应着眼于我国三十余个跨国民族及其跨域“本族”的历史现状，针对每一个“异域同族”的跨域编写，精选异域同族的现代音乐形态、典型乐种、作品与风格、演唱演奏家、历史民俗与现代生活等内容。要围绕同族音乐的“相同”求其流布继承；围绕同族音乐的“分异”求证发展变化。以凸显异域同族的可比性。教材内容要新颖，还应融文字、曲谱、图像和音响于一体，力争为基层教学提供一册简便易得的教本。
再者，实施这项改革过程中要把握好进“度”。以真诚之心，看待我们熟悉的或不甚熟悉的各种“异域”乐象，但凡借用，都要善待。我们知道，借用异域音乐开展教学中有许多我们不习惯的内容，其实这种不习惯所凸显的差异，正是我们期待的可比性与参照物。因而我们要用民族音乐学的文化相对论来感昭自己，即不以自己的文化环境、文化优势和文化价值观来评价他域的音乐和文化。因此我们的借用必须是客观而真实的。
倡导民间音乐课程结构之异域同族音乐的“范式转化”，需要安排好课时，把握好节奏，即时刻“以我为主”，不可喧宾夺主。需要指出的是，借鉴异域同族音乐，会与时下各校开设的“世界民族音乐”课“撞车”，但两者在学科结构、知识点等方面并非完全相同。我们只是借异域同族做“花絮”，为“民间音乐”课主体教学提供有限的参照物，且篇幅与时间较短暂，是在主体课程的一个教学“瞬间”完成的，不会影响其他课程的教学安排。
总之，将异域同族音乐引入民间音乐课程结构，赋予民间音乐课以开放性和多彩性。借此比较性教学，使我们的学生能够在学习传统音乐中“睁眼看世界”，更清晰地看到一个个历史民族的音乐在现代社会中的境遇：或守或变、或盛或衰，以增强对自我艺术发展的理性认识。
参考文献
马曼丽、安俭、买买提《中国西北跨国民族文化变异研究》，民族出版社2003年版。
①②杜亚雄、陈景娥编著《外国民族音乐》，西泠印社出版社2009年版，第36页。
③冯光钰、袁炳昌主编《中国少数民族音乐史》，京华出版社2007年
版第一卷，第53页。
④伍国栋《民族音乐学视野中的传统音乐》，上海音乐出版社2002年
版，第336页。
⑤林凌风《傣族、景颇族民间音乐》，《中国音乐》1982年第1期，第25页。
⑥江志敏《后现代课程观给基础音乐教育的启示》，《人民音乐》2009年第4期，第74页。
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民音乐》2010年第1期，第67页。
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⑨邓光华主编《中国民族民间音乐》，高等教育出版社2002年版，前
言第1页。
⑩{11}张雅妹《河北省安新县赵北口音乐会研究》，管建华主编《民族音乐文化传承》，陕西师范大学出版社2007年版，第158页。
关键词：朝鲜族；源流；文化
中图分类号：G09文献标识码： A
一、朝鲜族民居形成的背景
我国朝鲜族主要分布在东北部辽东一带，是一个跨境的少数民族，在明代已有分布，到19世纪中叶，朝鲜北部灾民冲破清政府的封禁大批量的涌入延边地区开始定居生活。日本帝国主义侵略朝鲜之后，更多的难民迁入我国东北。朝鲜族通过长期的生活创造并集成了本民族的独特生活方式和习惯，同时融入了汉、满等各族的特点。从源流上看，我国东北地区的朝鲜族民居可以分为两种原型。第一种是由朝鲜北部民居发展而来的延边朝鲜族形式，第二种是朝鲜中南部民居发展而来的朝汉结合形式。朝鲜北部与我国延边地区气候相似，因此这一形式的民居较多保留了朝鲜国北部的特点，而朝鲜中南部较温暖湿润，所以迁入我国寒冷的东北地区后，较多的吸取了汉族住宅的形式。因此从历史分析的角度可以这样设想，我国朝鲜族的民居形式是在朝韩民居建筑的基因基础之上与我国汉等民居建筑相互适应而发展的。
二、源流的浅析――朝鲜族民居与汉族民居、韩国民居之比较
1、总体布局特点
朝鲜族大多沿着山脚平地聚居，村庄距离根据开垦稻田的种植面积的多少而自然形成，由于以水稻种植和养牛为主，聚落关系是建立在生产基础之上的均质化分布。房屋习惯于沿着道路建设，呈明显的行列状，而不是强求坐北朝南。大多数以单体为主，没有明确划分的院子和围墙。由于朝鲜族居民的主要日常活动都在室内，所以建筑内部包含了几乎所有的功能，院落功能弱化。朝鲜族民居的分布初期也同汉族一样受到风水观念的影响，而后来的建造更加注重使用性，意识之上的约束式微。
朝鲜族矩形民居形态
图片来源：张驭寰，吉林民居
汉族的民居中绝大部分是合院的形式，根据风俗习惯产生了各种各样的形式，东北地区的汉族四合院平面关系严格对称封闭，各种功能沿轴线左右分立布局。汉族住宅体制受到礼制和风水的严格规训，无处不体现了对于人伦和自然的信仰。
韩国民居基本布局与我国朝鲜族民居有较多相似，同样是沿道路的布局方式，但较行列状更为自由，由于长期收到中国文化的影响，同样有着强烈的儒教和风水观念，虽然也认为朝南最为理想，但方位的确定仍以风水理论为先，以背山面水为最高准则，甚至不惜牺牲功能的舒适。韩国民居有独栋亦有合院，却不似中国那样有严格的轴线对称图示，但男女、长幼、尊卑秩序在空间上的分别同样严格。
由此可见朝鲜族民居最初较多保留了迁入之前的特点，但是由于经济条件和社会动荡等因素的影响，生存与生产的需要成为第一位，他们顽强的保存着对于本民族的认同，同时吸收当地民族的经验，住宅形式就是这种变化的直接反映。
2、建筑的平面及空间特点
朝鲜族的民居平面形式有矩形和拐角形两种，按外廊的形式又可分为中廊、偏廊和全廊三种。
朝鲜族民居的尺度较小，开间2~3米，谨慎4.5~5.2米，净高一般不超过2米。房间开间较多，多为6~8间。房间的功能包括：
居室，白天用作起居晚上为寝室。居室下均满设有温突
厨房，位于整个房屋的中心，与大的房间相连。
草房，类似于汉族的仓房，用于储藏杂物。
牛棚，用于圈养耕牛。
烟囱
朝鲜族中廊式民居平面
图片来源：张驭寰，吉林民居
中国古代标准住宅形式
图片来源：张允禾，华夏意匠-中国古典建筑设计原理分析
朝鲜族民居的平面组织类似于汉族的一明两暗，正中的厨房是连接房屋的核心，与大居室合二为一作为主要使用功能，而功能相对简单的小尺度空间分列房屋两端。居室南侧一般设外廊，联系室内外空间，这里是接待客人的地方，客人在此拖鞋上炕，夏天亦可以歇息乘凉。出于对廊空间的重视，屋顶出檐也较汉族民居的大。汉族的住宅原型图示来自于春秋的《礼》 ，其组织方式无论朝鲜族民居还是韩国民居都与此类似，且宋之前我国还一直有着席地而坐的习惯，这在以上两处至今有所保留。汉族四合院由正房、耳房、厢房组成，大型的四合院还有多进的院子，正房为长辈起居，厢房为晚辈起居，正房之后另辟小院，布置厨房、厕所、储藏、仆役等的空间。
韩国传统民居平面形式
图片来源：互联网
韩国民居相比之下更加朴实粗狂，程式化的语言较少，在平面方面，韩国不同地区的大小形制有所不同，平安道民居以矩形为主，中部多为单体的拐角型，而接近首尔就是院落型住宅了。无论形制大小如何都要有厅，厅是韩国传统民居一个十分独特的空间，在韩国民居中扮演了重要角色，日常的生活都要在厅内进行。厅没有墙也不做遮挡，最多在冬天安装板门以挡风，实际上是一个半户外的空间。房间排列在大厅两侧，厨房一般安排在最东边。儒教的影响根深蒂固，最好的大房间留给长辈，各个房间均有单独的出入口，以保证长幼、男女的秩序。儒教与风水的影响在韩国贵族住宅中更为明显。大型的贵族院落设有显示主人身份的大门，供男性使用的舍廊大厅，分隔内外的中门，女性日常使用的里屋，供奉祖先的祠堂和酱缸台。内外、长幼、尊卑关系在此表现的十分明显。韩国传统民居的另一个特征是夏季和冬季使用不同的房间，夜晚女性在大厅就寝，冬季则在有温突的房间里。
韩国贵族传统住宅平面
资料来源：胡惠琴，世界住居与居住文化
朝鲜族民居平面
图片来源：张驭寰，吉林民居
平面关系的变迁可以有多种的解读，朝鲜族民居在其漫长的发展过程中经过物质形态的积淀、融合，升华，形成某种精神，而这一过程一直都在继续着。厨房位置的转移，大厅空间的蜕化等等现象的背后是人行为的转变，这不单单是由于地理条件的变化，作为东北地区主流的汉族文化对其影响也是显而易见的。
3、立面造型特点
朝鲜族民居外观舒展，平稳，尺度亲切。屋顶硕大举折平缓，出檐深远，屋脊弯曲，翼角起翘，有浓郁的唐风，多为庑殿式或歇山式，有草葺和铺瓦两种。屋身与屋顶的比例约为1:1，屋身白色粉刷，再以灰色瓦面和稻草相衬，十分雅致。门窗比例窄长，使屋身又有高起之势。朝鲜族民居不分门窗，窗与门通行，为直棂窗，每间前后各一樘。整个建筑装饰很少，显得古朴而遒劲。烟囱也是朝鲜族民居立面形象的一个重要组成部分，水平向的房屋与竖直向的烟囱构成十分壮观的对比，也形成了整个村落的景观特征。汉族的传统民居发展到明清形象更显竣凯，屋顶多两坡的硬山或悬山，装饰较多，且无论用材还是色彩都呈现制度化和程式化。在立面形象方面朝鲜族民居与韩国传统民居表现了较强的承袭关系，只是细部方面稍有不同，也许是由于取材方面的差异造成的。韩国瓦屋基本上也是歇山和庑殿顶，但瓦的尺度比中国的要大一倍，似乎也是唐风的遗存。没有鸱吻和仙人走兽等装饰，木头留有原色。贵族住宅台基较高，似中国古代台榭建筑。
建筑的形象特殊之处在于它能给予视觉最直接的刺激，从而唤起潜意识里的文化积存，民居作为一个民族精神的承载，其形象也自然是最优先予以维护和保存的。
朝鲜族民居
图片来源：互联网 韩国传统民居
图片来源：互联网
三、结论。
我国东北地区的朝鲜族民居形态是在固有民族文化基础上，受到东北地区自然环境，社会环境等多重因素的影响下形成的。纵观历史，中国文化特别是灿烂辉煌的唐宋文化深深影响了朝鲜半岛，朝鲜民族积极的吸收并结合自身的特点发展出了自己独特的建筑形式，几百年之后因为迁徙朝鲜族作为中华民族的一员，通过研究其民居，我们发现这种民族性和地域性的融合从来都没有停止，也只有这样民族的传统才能具有无穷的生命力。
[参考文献]
[1]张驭寰，吉林民居，北京：中国建筑工业出版社
[2]胡惠琴，世界住居与居住文化，北京：中国建筑工程出版社
[3]尹国均，图解东方建筑史，武汉：华中科技大学出版社
[4]金禹彤，朝鲜族民居建筑的美学阐释，世纪桥，2008年第12期
[5]汤筠冰，韩国民居与中国民居之比较，东南大学学报，2000年9
月，第二卷增刊
[6]杨丹，东北朝鲜民居可持续发展研究，东北师范大学硕士论文
[7]李信昊 刘荣厚 张文基，东北地域农村朝鲜族民居实态调查研究
农业工程学报，2005年2月，第21卷增刊
[8]朴玉顺 陈伯超 [韩]李东培 具英敏 洪世杓，中国东北地区朝鲜
[关键词] 朝鲜族；农乐舞；教育人类学
一、“农乐舞”的历史背景、表演形式
1、历史背景
朝鲜族民间舞蹈“农乐舞”俗称“农乐” ，是一种融音乐、舞蹈、演唱为一体综合性的民族民间艺术，流传于吉林、黑龙江、辽宁等朝鲜族聚居区。其历史可追溯到古朝鲜时代春播秋收时的祭天仪式中的“踩地神”。 [1]朝鲜族长期从事北方水稻生产，为了便于大面积的水稻种植和管理，他们多采取集体劳动、相互协作的劳动形式。人们每逢下地，都将"扁鼓"和"唢呐"与农具一起带往田间，休息时，人们便在明快的鼓乐声中即兴起舞，以欢乐的歌舞荡涤疲劳。
2、表演形式
“农乐舞”的两种形式，一种以舞蹈和哑剧形式进行情节性的演出；另一种是在新年伊始和欢庆丰收时节，以热烈而丰富的传统舞蹈为内容所进行的群众性表演。主要由农乐队的舞者表演小鼓舞、象帽舞、长鼓舞、舞童舞等。各场面的选择取舍及队列组织均由击小鼓者指挥。“农乐舞”最后压阵的男子“象帽舞”，舞者先后表演处于站立、行走和支、转于地面姿态下，用头部将彩带甩出水平、垂直、倾斜方位的圆弧。更有技艺高超者置身场地中央，表演着甩动长达20米彩带的高难技巧。
二、“农乐舞”的传承途径、传承内容、演变发展及保护
1、传承途径
（1）在自娱活动中传播
农乐舞除了表演性的舞蹈在动作上要求难度大，群众性娱乐的群体舞易学，老少皆宜。东北地区也有其它少数民族，通过农乐舞的表演，朝鲜族与其它民族相互交往，农乐舞在自娱活动中得以普及。
（2）在舞台表演中提升
近年来，农乐舞由最初的民间原生态欢庆舞蹈搬上了各大舞台，成为舞台艺术表演。通过舞台表演，更好地宣传和提升农乐舞的民族艺术价值。2012年7月30日举行的首届中国朝鲜族农乐舞大赛上，代表队精彩纷呈的表演，仿佛将人们带入朝鲜族先辈们劳作、秋收、祈福、祭拜的现场。
（3）在民族学校、夜校和老年协会中传播
在东北朝鲜族聚居的地区，农乐舞由传承人和民族文化馆的相关工作人员在当地的民族学校、夜校和老年协会的相关文艺活动中得到广泛推广。
（4）在传统节日、文体活动中传习
农乐舞往往与朝鲜族民俗活动相结合，每逢朝鲜族传统节日和民族传统体育运动会以及盛大宴会等活动，农乐舞都是必跳的节目。因此，朝鲜族传统节日和文体活动成为人们学习和传承农乐舞的重要场所。
（5）利用现代传媒和传播工具传播
与以往的传统方式不同，书记出版、VCD、DVD等光碟的发行，电视节目的录制，网络媒体等现代传媒的使用，使农乐舞的传播更加广泛，传播途径更加便利。
2、传承内容
（1）民族文化的传承
“农乐舞”从最初的成人群众自发的集体舞蹈发展成如今老幼皆宜的创作性舞蹈，从对田间地头式的劳动讴歌发展成为一种群众性娱乐活动，使人们在娱乐中接受传统文化、民族精神的陶冶，不断传承着朝鲜族优秀传统文化。
（2）生产劳动技能的传授
农乐舞模拟生产方面的动作有“雀步”，它是农乐舞的基本步伐，舞中手持小鼓和鼓棒弓身碎步前进的动作，即是从狩猎时代的猎人瞄准野兽放箭动作中模仿而来，后来又发展为骑马射箭的动作。
（3）生存和生活技能
农乐舞中最特殊的技巧就是转动系有飘带的象帽，据说这是从狩猎时代使用工具诱捕野兽的活动中演变而来。又如，叫做“阵巫”的一小段是从表现军士的操练、厮杀演变而来的，反映出古代曾将农乐舞当作一种军事训练的手段。
3、演变发展
内容丰富、特色鲜明的农乐舞具有久远的历史。早先的农乐舞带有一些宗教色彩，如在农历年初巡回邻村跳农乐舞时，有祈天的“场院巫”，经过井旁时表演“井巫”，过桥时表演“桥巫”。“农乐舞”最为突出的特点是它具有鲜明的表演性，是供人观赏的。其舞蹈形态复杂，动作洗练，技艺高超，因此在朝鲜族舞蹈中享有独特地位。解放后，艺术家对“农乐舞”进行了大胆的改革，将4个小时的表演改成20分钟的大型舞蹈品，将“农乐舞”搬上了大雅之堂。
4、“农乐舞”的保护
2006年农乐舞被批准为我国第一批非物质文化遗产。2009年9月30日，被联合国教科文组织批准列入《人类非物质文化遗产代表作名录》，是东北三省唯一列入世界级非物质文化遗产名录的舞蹈类项目。但是，这种古老艺术由于受到现代文明的猛烈冲击和老艺人相继离世的影响，正面临着失传的危险，亟待抢救和保护。
三、“农乐舞”对人的影响
1、对人的智力因素的影响
（1）培养敏锐的观察力和丰富的想象力
“农乐舞”锻炼了人的观察力、记忆力和想象力。通过表演，加强了人们的观察力和注意力。农乐舞是群体舞蹈，在跳舞的过程中，舞者要集中精力，注意自己及同伴的步伐和节奏。随着社会和时代的变迁，农乐舞的编排也加入了现代元素，需要人们发挥丰富的想象力来增加舞蹈的美感和时尚感。农乐舞通过多年的演变，增加了大量时尚元素，这种演变过程体现出人们观察力和想象力的提升。
（2）培养注意力以及身体的协调
跳农乐舞，使舞者身体各部位都在运动，变化动作多，舞姿别具一格，动律感强，手、眼、脚、身、法、步等在舞蹈中得以发挥自如，给人带来美感和震撼的同时使身体各部分协调能力显著提高。
（3）提高创造性思维能力
心理学研究表明，培养多中心注意有利于创造性思维。多中心注意是指在同一时刻能注意的事物越多越好。多中心注意的人，创造性思维强。[3]农乐舞中的大量动作都是朝鲜族人民模仿日常生产生活，通过舞者的手、眼、脚、身、步伐等舞蹈动作表现出来，所以在跳舞的过程中，舞者要注意多部位动作的协调搭配。表演的过程，锻炼人多中心注意的过程，从而增强人的创造性思维能力。
2、对人的非智力因素的影响
（1）有利于民族凝聚力的形成
农乐舞作为一种观念形态的文化艺术，它和其他诸如语言文学、原始宗教、民族传统习俗或传统节日等观念形态一起，在朝鲜族社会中形成了一种很强的凝聚力，每当逢年过节、欢庆丰收的时候，各村的人们聚集到一起，跳农乐舞，增加了人们之间的交流，同时民族凝聚力也得到提升。[4]
（2）培养兴趣爱好
朝鲜民族能歌善舞，年节喜庆、家庭聚会，男女老幼伴随着沉稳的鼓点与琴声，翩跹起舞习以为常。农乐舞给朝鲜族人民带来了快乐。通过在耕种活动中农乐舞的表演，促使民族成员积极参与到农田工作中，形成健康高雅的兴趣和爱好。
（3）培养民族情感
在节庆活动中，农乐舞的表演激发了朝鲜族人民对生活的热爱和歌颂，提升了人们的道德和热爱民族的激情。
（4）培养协作能力和团队精神
“农乐舞”属集体舞蹈，动作有快有慢，形式多变，姿态十分丰富，需要每个舞者团结协作，步调一致才能将舞蹈演绎的精彩。跳农乐舞的过程，就是培养人的协作能力和团队精神的过程。
在城市化越来越严重的今天，保护与传承“农乐舞”，对于朝鲜族文化的传承、保护、开发、推广等都将起到至关重要的作用，为使这一具有民族特色的文化更好的传承和发展，广大的民族工作者要积极投身于保护“农乐舞”的活动中，争取各方面的力量，使朝鲜族“农乐舞”得以更广泛的流传。
参考文献：
[1]部级非物质文化遗产大观.[Z].北京：北京工业大学出版社，2006（12）.
[2]沈德立，杨治良.基础心理学[M].高等教育出版社，2002：135.
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