杂志简介：《歌剧》杂志经新闻出版总署批准，自1984年创刊，国内刊号为31-1917/J，是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份月刊，致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目：现场、中国歌剧百年、知音行天下、档案、音乐剧苑、新闻快车_国内新闻、新闻快车_国际新闻、《歌剧》之友_从门外汉到歌剧通、观点、作品...
作者：静介; 牛小北(图) 刊期：2019年第12期
如果你问一名住在北京的乐迷,十几年来听得最多的是哪位指挥家和哪个乐团,这个答案应该就是捷杰耶夫和马林斯基剧院管弦乐团了。1998年,捷杰耶夫与当时尚未更名的基洛夫剧院管弦乐团首次来到北京,演奏了里姆斯基-科萨科夫的《天方夜谭》等曲目。2000年第二次到访,又带来了柴可夫斯基歌剧《黑桃皇后》舞台版和威尔第歌剧《阿伊达》音乐会版。
作者：王潇 刊期：2019年第12期
歌剧《魔笛》是莫扎特晚年创作的一部寓言式的童话歌剧作品。自1791年9月30日在维也纳由莫扎特亲自指挥首演以来,至今220多年来,它以千变万化的表演风格、视觉效果和解读处理的舞台制作,给世界观众带来奇幻无穷的想象力和人性心灵深处的思考。今年,第33届澳门国际音乐节如约而至。
作者：周凡夫 刊期：2019年第12期
台中歌剧院的《众神的黄昏》(Gotterdammerung)吸引了好些香港地区的歌剧迷专程前往观赏,这不仅是因为瓦格纳以四部歌剧组成的联篇乐剧《尼伯龙根的指环》(简称《指环》)"上演必是乐坛瞩目盛事",更重要的是台中的制作确实为21世纪的今日世界打造了一个具有代表性、能为《指环》的全球"铁粉"带来全新体验的制作。
作者：谢朝宗 刊期：2019年第12期
在歌剧作曲家里,格拉斯(Philip Glass)是相当多产的,至今已超过30部(无确数是因为有些作品难以界定),放在任何时代都不算少。其中最具代表性的无疑是从1970年代中到1980年代初写成的三部:《沙滩上的爱因斯坦》(Einstein on the Beach,1975)、《真理坚固》(Satyagraha,1979)和《法老王》(Akhnaten,1983)。
作者：祝珍妮 刊期：2019年第12期
俄罗斯领土广袤,但其浩瀚不仅是地理上的,更有历史上人民曾经历过的巨大痛苦。用歌剧表现这个伟大民族所受到的沙皇和贵族的压迫或面临外来侵略的历史,以及在这浩瀚中留下印记的某些人物,可谓巨大挑战。俄罗斯作曲家穆索尔斯基的《鲍里斯·戈杜诺夫》和普罗科菲耶夫的《战争与和平》,均成功地用歌剧表现和解释了两个不同时期的历史。今年英国皇家...
作者：本刊 刊期：2019年第12期
Juan Diego Florez胡安·迭戈·弗洛雷兹:1973年1月13日出生于秘鲁首都利马。父亲鲁本·弗洛雷兹(Ruben Florez)是当地知名的民谣歌手。受父亲的影响,弗洛雷兹一开始学习的是流行、摇滚和秘鲁民族音乐,也学习吉他演奏和作词作曲,闲暇时在母亲经营的酒吧中兼职驻唱歌手。17岁时,弗洛雷兹进入秘鲁国家音乐学院接受系统正规的音乐训练并参加了秘鲁国家...
作者：韦锦 刊期：2019年第12期
2015年以来,我作为编剧参与《马可·波罗》的制作,对歌剧思维的内涵与特性有了一定程度的了解,对歌剧呈现与制作过程的关系有了较为明晰的认知。一、如何定义歌剧思维歌剧是系统工程。这里的"系统"一词,乃基于发生学和方法论层面的具体阐释而言,个人体悟的成分居多:系统是由多个要素构成,能不断产生内在动力的有机整体;系统内各要素、各环节依靠...
作者：司马勤; 李正欣(编译) 刊期：2019年第12期
我人在香港,安安分分地在剧场大堂排队入场,碰巧导演探出头来看见我,突然就把我拉进了后台。在那里,一个穿着礼服的男人告诉我,"你的餐桌已准备好了"。拉开帷幕的时候,我坐在了舞台上,身边还有十来个人和我一样。彼得·戈登(Peter Gordon)是歌剧剧本与字幕翻译家,他也撰写了不少关于香港本地制作或是引进剧目的导赏文章与演后评论。
作者：王崇刚(编译) 刊期：2019年第12期
让我带领着大家回到斯卡拉剧院,这个我在意大利的"主场"。这是个有魔力的地方,多年来关于它的神奇传说并非子虚乌有。我不想贬损其光彩,但不得不说,斯卡拉的音响效果不是最好的——除了一个地方,也就是观众所看到的舞台左侧远端。这个地方不难找到,因为多年来,所有注重听觉效果的歌手都在寻找这个地方,使得这里的木地板都磨破了。
作者：张帆 刊期：2019年第12期
2019年11月24日,捷杰耶夫携马林斯基艺术剧院空降南京,在江苏大剧院的歌剧厅为来自全国的观众上演了总时长5小时20分钟的歌剧——瓦格纳的《帕西法尔》。《帕西法尔》作为瓦格纳创作的最后一部作品,全剧充满了浓厚的神学特征,在表现手法上也充满了西方世界的诗性。本剧对于人性中善与恶的二元对立、救赎和放逐的辩证思考以及宗教性的表现堪称瓦...
作者：郑心玉 刊期：2019年第12期
从法语音乐剧《摇滚莫扎特》第一次来到国内,到现在也不过只有三年的时间,而就在这三年内,仅中国音乐剧市场就发生了翻天覆地的变化。早在2016年法语音乐剧《摇滚莫扎特》前往韩国首尔巡演时,身在中国的音乐剧粉丝对该剧最多的评论是"有生之年之剧",那时的音乐剧爱好者都没有想到,过不了两年,"法语音乐剧"不仅会来到中国,而且会成为音乐剧中的"...
作者：景作人; 刘海栋(图) 刊期：2019年第12期
11月29日,我赶赴无锡看了一部很有意思的戏,它被称为原创大型跨界剧,剧名《远望海天》,是由中共无锡市委宣传部、无锡市教育局、无锡广播电视集团出品,无锡文化艺术学校演出的。这部剧讲述的是中国"远望"号科学探测船出海远航的事,通过"远望"号上两代人的传承事迹,表现出"‘远望’精神"在当代青年的励志之下,转化成科技强国的"中国精神"的愿望。
作者：本刊 刊期：2019年第12期
2019年12月2日,"演艺大世界—2020上海国际音乐剧节"会在上汽·上海文化广场主舞台上举行。"演艺大世界—2020上海国际音乐剧节"由上海市黄浦区人民政府、上海大剧院艺术中心主办,上海市黄浦区文化和旅游局、上海文化广场剧院管理有限公司承办,是中国首个具有专业度和系统性的音乐剧节。
作者：吉尔; 韦韵(图) 刊期：2019年第12期
1年时间,77部原创音乐剧投稿作品,3部音乐剧作品成果现场呈现;每部展示约40分钟精彩片段,1700多名观众现场报名观摩……12月7日下午,由上海文化广场剧院管理有限公司主办的首届"2019华语原创音乐剧孵化计划"交出"年终汇报"——《对不起,我忘了》《南唐后主》《生死签》三部作品亮相黄浦剧场,以工作坊的方式向观众呈现它们一整年的蜕变与成长。
作者：蒋海瑛(整编) 刊期：2019年第12期
国内首家音乐剧产业平台成立China's first musical theater industry platform company established上海文广演艺集团(SMG)12月4日宣布成立国内首家音乐剧产业平台公司——"演艺大世界·上海音乐剧艺术中心"。该中心的成立,提出了"原创带动产业发展,引进布局全球网络"的一体两翼的发展格局。在引进剧目方面,经典巨制《剧院魅影》将在2020-2021年...