电影新作

电影新作杂志 北大期刊

New Films

杂志简介:《电影新作》杂志经新闻出版总署批准,自1979年创刊,国内刊号为31-1145/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份双月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:本期关注·“新主流”与“新国潮”电影研究、明星研究、电影史研究、海上影谭、海上影谭

主管单位:上海电影(集团)有限公司
主办单位:上海电影艺术发展有限公司;上海电影家协会;上海东方《东方电影》杂志社有限公司
国际刊号:1005-6777
国内刊号:31-1145/J
全年订价:¥ 220.80
创刊时间:1979
所属类别:艺术类
发行周期:双月刊
发行地区:上海
出版语言:中文
预计审稿时间:1-3个月
综合影响因子:0.4
复合影响因子:0.24
总发文量:1611
总被引量:2143
H指数:12
立即指数:0.027
期刊他引率:1
  • 当前中国电影的十大挑战

    作者:饶曙光 刊期:2017年第03期

    2016年以来中国电影市场持续震荡,当前中国电影产业发展已经呈现出独特形态、独特需求。如何在结构优化的基础上实现自主创新,激活电影产业发展的各种有效要素和资源,进一步形成自己的发展道路和发展模式,是当前中国电影产业亟须解决的命题。细致梳理当下中国面临的诸多挑战和问题,有助于厘清中国电影产业发展的症结所在,以期在此基础上进行结构...

  • “拳打脚踢的爱情”:当代爱情影视剧中的“野蛮女友”模式分析

    作者:李莉 刊期:2017年第03期

    '灰姑娘-白马王子'模式和'欢喜冤家'模式是爱情影视剧中经典的情侣模式。近年来,'野蛮女友'模式成为受到大众欢迎的新的情侣模式。文章采用叙事学、性别研究、文化研究等多种视角对这种'野蛮女友'模式进行深度剖析,从人物谱系、叙事策略以及性别言说策略等三方面探究它的呈现形式、深层结构及意识形态功能,揭示出其背后的性别想象和性别建构。

  • 新媒体时代的电影类型理论再思考

    作者:张书端 刊期:2017年第03期

    新媒体环境改变和更新了电影类型的划分方式。各影迷和视频网站为电影贴'标签'和建立'榜单',以及向观众推送个性化片单的行为应当被看做新的电影类型划分方式,它们分别以不同方式满足了新媒体时代电影观众的需求。在类型电影生产方面,大数据和粉丝效应的作用越发明显,两者共同推动了重拍片和系列片在电影市场上主导地位的形成,它们的负面作用在...

  • 跨界后的性别流动想象——赛博女性主义视阈下的《机械姬》

    作者:金明 刊期:2017年第03期

    《机械姬》是一部结构紧凑、布局精巧的小格局科幻电影,亦是一部赛博时代的女性寓言。这部电影的导演兼编剧亚历克斯·加兰在影片中深刻探讨了未来赛博时代'机器人'的'性别'议题,试图以电影镜像语言对'女性气质''身体''性别'等重要的概念进行'再赋义'。文章以赛博女性主义理论关怀电影文本,通过对影像中叙事文本与重要意象的阐释,窥探电影中'性别...

  • 华语佛教电影与佛化电影

    作者:何晗 刊期:2017年第03期

    本文在对历史文献进行梳理的基础上,精研自民国时期以来的电影作品,依据题材、内容、创作者身份立场、拍摄目的等标准来对佛教电影和佛化电影的概念进行界定,并对华语佛教电影的发展阶段进行概括,旨在阐发这一过程当中所体现出的艺术规律。结论是华语佛教电影的文化身份问题较为复杂,厘清这一问题是指导未来华语佛教电影拍摄的先决条件。

  • 华语电影:存在于电影观众的阐释之中

    作者:梁立志 刊期:2017年第03期

    电影最后是在观众的头脑中完成的,在对于华语电影进行定义时要充分考虑观众的重要性,因此华语电影不仅是语言或地域的问题,而且是关于受众对于电影语言进行什么方向的解读与阐释的问题。由于个体的差异、文化环境等的变化,华语电影的概念具有变动性,同样的,由于个体本身以及其所处的文化环境具有惯性,因此存在于观众阐释中的华语电影的概念也具...

  • 诗性电影的清流——论近年来电影创作的一种倾向

    作者:胡小兰 刊期:2017年第03期

    近年来出现了一股诗性电影的清流,表现出与'诗歌'的关联——诗性情怀的'怀旧'与'恋歌'、诗性文化的'还乡'与'挽歌'、诗性智慧的'救赎'与'诗歌',均于回望性叙事中流露出抒情性和寄寓着反思性,昭示着国产艺术片的一种新的生长。

  • 北京作为新中国电影业中心的构建:1948-1951

    作者:丁宁 刊期:2017年第03期

    随着解放战争接近尾声,北平作为新政权的政治、文化中心的位置凸显出来。从1948年底开始,中国共产党对人民电影事业的建设开始了全盘的规划,通过接收'中电'三厂等国民党电影机构、汇集晋察冀解放区的电影创作队伍、调动东北电影制片厂专业人员及干部及北京电影制片厂的成立,北京有步骤地成为新中国电影事业的中心。

  • 共享摩登——西安地区早期电影院的建设经营与文化影响

    作者:原文泰; 李添蕾 刊期:2017年第03期

    民国时期西安电影院建设受外部因素影响较大,其发展呈现出较为曲折的态势。此外,由于地处偏远,片源渠道也较为受限,时效性也不强。但从另一个角度来看,电影院作为摩登文化的代表之一,其建筑本身可以有效成为西安都市地景的一部分,电影的放映、宣传也可以渐进地影响西安的都市文化。由此,早期西安的电影院就不再只是冰冷的建筑本身,而成为窥看西...

  • 游离的身体与永恒的歌声:论《夜半歌声》中的分身影像

    作者:王玉辉 刊期:2017年第03期

    《夜半歌声》作为中国电影史上恐怖电影的先驱之作,恐怖元素的背后同时蕴含着丰富的内在影像逻辑。文章以身体和歌声为切入点,分析二者内在的影像互动关系,进一步得出其背后蕴含的恐怖与分身关系。一方面,由于身体的游离带来强烈的不安定性,成为影片恐怖的主要原因。另一方面,歌声作为整部影片永恒的旋律,是维系游离身体的唯一纽带。由于身体的...

  • 重勘《电影轨范》的知识理路

    作者:刘凯 刊期:2017年第03期

    陈鲤庭在《电影轨范》一书中主张电影是一门超越'写真'的艺术,'技术'为'艺术'服务;'镜头'与'声音'剪接上的'歧异'与'非同时性'是电影艺术表达的重要手段;'蒙太奇'与'Continuity'作为电影的两种构成方法,指向不同类型的电影叙事。作为中国早期本土电影理论发展的代表,《电影轨范》同时吸收西方电影理论发展成果,系统论述了电影镜头、声音与剪接的...

  • 作者风格的突围——法斯宾德家庭情节剧的对位研究

    作者:甘琳 刊期:2017年第03期

    家庭情节剧属于对日常生活做出最敏感回应的类型电影,能够在一直以来的类型进化中贯通着世俗和文化的发展变化。作为一位具有强烈作者风格的导演,莱纳·维尔纳·法斯宾德在自己细腻风俗画的家庭情节剧创作中没有囿于类型片满载叙事惯例的刻板语境中,反而在对位的突围中进一步扩大了家庭情节剧的表现范畴。

  • 新常态下对“互联网+电影”的产业生态的再思考

    作者:郭海洋 刊期:2017年第03期

    当下互联网正推动着电影产业从创意选题、融资制片到发行放映各个环节的生态变化,面对众筹、大数据、IP改编、网生代导演、多屏传播等'互联网+电影'的热门话题,我们应如何保持冷静的思考和理性的判断?当'互联网+'成为新常态,我们逐渐发现:电影作为有灵魂的艺术有机体,一定会包容、吸纳、融合互联网技术的种种优势,其最终的发展和繁荣依然要诉诸...

  • 新时期华语电影产业对国家文化产业的影响与贡献研究

    作者:崔健东; 张培梁 刊期:2017年第03期

    文化产业作为21世纪的朝阳产业,在国家和社会发展中的作用日益凸显。以文化资源开发为主体的文化产业是各国经济、政治、文化发展和竞争的重要支柱与战略支点,而电影产业作为文化创意产业的核心层不仅具有重要的市场经济价值,而且颇具文化感召力与文化影响力,对国家文化产业的发展极具影响和贡献。新时期以来,作为国家文化产业重要组成部分的华...

  • 大医仁爱,信仰之美,传承之美——电影《我是医生》(上海)研讨会实录

    作者:黄忆江 刊期:2017年第03期