大舞台

大舞台杂志 省级期刊

Great Stage

杂志简介:《大舞台》杂志经新闻出版总署批准,自1958年创刊,国内刊号为13-1004/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份双月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:艺术研究、戏剧评论、庆祝建党一百周年专栏、兴会随笔、剧本新作、艺海钩沉、美术空间、音乐舞蹈、影视传媒

主管单位:河北省文化和旅游厅
主办单位:河北省艺术研究所
国际刊号:1003-1200
国内刊号:13-1004/J
全年订价:¥ 206.40
创刊时间:1958
所属类别:艺术类
发行周期:双月刊
发行地区:河北
出版语言:中文
预计审稿时间:1个月内
综合影响因子:0.04
复合影响因子:0.25
总发文量:13154
总被引量:10920
H指数:19
立即指数:0.0128
期刊他引率:1
  • 关良与林风眠戏曲人物画之比较

    作者:齐丽梅 刊期:2015年第05期

    关良和林风眠皆为20世纪中国画坛上当之无愧的大家。他们年龄相仿,经历亦有某些相似之处。他们都是融合中西绘画艺术的倡导者和实践者,对中国绘画由传统向现代的发展起到了重要的推动和示范作用。两位画家都曾潜心戏曲艺术的研究并创作了为数众多的戏曲人物画,本文在对两位画家此类作品的对比中,进一步解析两者在戏曲人物画方面的创作历程、艺术...

  • 当代水彩画对我国传统艺术观念的借鉴

    作者:王明杰; 程丽娜 刊期:2015年第05期

    西方水彩艺术传入中国已逾百年,它在中国的发展史就是异域文化发展的历史。水彩在"本土化"的过程中,广泛借鉴了我国传统的绘画艺术,真正将中国水彩画引向了成熟。本文从气韵生动、写意性逸格、朴拙之美和意境营造四方面入手,就当代水彩画对我国传统艺术观念的借鉴展开探究,希望能够加深大众对这一艺术形式的认识与了解。

  • 中国现实主义油画的发展思考

    作者:倪尧 刊期:2015年第05期

    现实主义油画是油画艺术的一个重要组成部分,在形式和内涵上都有其独特之处。然而近年来,在多元化文化的背景下,我国的现实主义油画发展却遇到了很多阻碍,很多作品也背离了这种油画本质的艺术规律。鉴于此,本文从现实主义油画在中国的发展谈起,对当代现实主义油画的创作提出了几点思考和建议。

  • 后印象派绘画作品中色彩的审美特征

    作者:王驰 刊期:2015年第05期

    在后印象派绘画作品中,色彩在给人们带来强烈视觉冲击、还原自然生活本真的同时,传达了画家的主观情绪及精神状态,呈现出了作品独特的艺术审美。本文分别从色彩的装饰审美特征、主观审美特征、表现审美特征及象征审美特征等方面对后印象派绘画作品中色彩的审美特征进行了研究。

  • 普洱绝版木刻的本土特色

    作者:吕荔; 吕埴 刊期:2015年第05期

    历经30余年发展的普洱绝版木刻,是一种具有普洱"本土特色"的版画样式,更是当代艺术在有"世界茶源"之称的普洱创造的时代传奇。本文对普洱绝版木刻的本土特色展开探究,旨在加深大众对这一经典艺术形式的认识与了解。

  • 民间艺术对中国当代油画的影响

    作者:冯戈 刊期:2015年第05期

    民间艺术作为中华民族的优秀文化遗产,在我国的文化领域占有绝对重要的位置。将民间艺术与中国当代油画有机融合,是引导人们了解民间艺术的便捷路径,亦是促进民间艺术与当代油画深入发展的必由之路。本文试图从民族艺术的寓意性、多元化造型、阴阳五行哲学等三个方面入手,对民间艺术对中国当代油画的影响进行探讨与分析。

  • 欧阳克景民族水墨画的创作特点与艺术价值

    作者:张丹 刊期:2015年第05期

    作为以黔东南为创作题材的水墨画家代表,欧阳克景以独树一帜的创作手法,以自己独特的绘画语言,开创了民族水墨画创作的新方向,继而推动了中国民族水墨画的发展。本文对欧阳克景民族水墨画的创作特点和艺术价值进行分析,以期加深大众对欧阳克景及其绘画思想的认识与了解。

  • 谈“大水彩”观念的构建

    作者:李清; 贾思怡 刊期:2015年第05期

    观念落后、地位边缘化是当前的水彩画创作面临的主要问题,笔者认为应该通过构建"大水彩"的观念来解决水彩画的这些困境。因此,本文首先阐述了构建"大水彩"观念的原因,之后从大视野、大观念、大材料、大展览四个方面分别论述了构建"大水彩"观念的价值,以期为水彩画在当代的发展开拓新的思路。

  • 近代中国画论蕴含的民族精神

    作者:杨洲; 王俊奇 刊期:2015年第05期

    近代学者认为中国绘画体现了中华民族精神,中国人应当有文化自信。本文详细分析了中国近代画论中蕴含的民族精神,以期为当前的绘画创作提供一些借鉴。

  • 安格尔《泉》的美学解构

    作者:曾慧 刊期:2015年第05期

    安格尔是古典主义绘画领域中将表达永恒的美的理念发挥到极致的大师,《泉》就是他贯彻这一创作理念的代表作品。本文将这幅画解构成若干小的绘画元素,包括造型、线条、颜色等,并运用诸如均衡对称、节奏韵律、比例恰当等美学原则一一分析,希望通过这种美学解构来阐释《泉》的艺术魅力。

  • 素描在写实油画创作中的作用与影响

    作者:肖伟 刊期:2015年第05期

    素描本身就有着独立的艺术价值,是绘画艺术中最基本的形式,特别是写实油画的创作中,素描艺术体现出了重要的作用。本文从写实油画线条运用与空间塑造两个方面论述了素描艺术的作用,从不同的角度阐述了素描对写实油画创作的影响,希望能够帮助绘画者提升对素描艺术的认识。

  • 解析现代景观雕塑的构形法则

    作者:霍珺 刊期:2015年第05期

    现代景观雕塑中,形态创作对于表现雕塑的艺术感染力起着极其重要的作用。本文从形态构成的视角出发,介绍景观雕塑形态的构成要素,归纳了景观雕塑形态的审美原则,并以此为目标提出具象表现、抽象表现、意象表现三个不同层面的景观雕塑构形手法,以期为广大雕塑设计者提高景观雕塑造型美观性、寻求雕塑形式感的多样性提供可参考的依据。

  • 简析俄罗斯油画艺术对中国油画创作的影响

    作者:韩英杰 刊期:2015年第05期

    油画传入我国已有百年的历史,在中国油画长期发展的过程中,俄罗斯油画艺术不仅对中国油画创作产生着重要的影响,更对艺术家的发展道路形成一定的影响。本文以中国油画的发展演进为切入点,探讨俄罗期油画艺术对中国油画创作的影响,希望对我国油画艺术的研究有进一步的启迪。

  • 山水画构图技法的衍变和发展研究

    作者:何春林 刊期:2015年第05期

    构图是绘画创作中的重要技法,对于作品的形式和内容起着决定性影响。中国山水画作为我国绘画艺术的重要组成部分,在漫长的历史发展过程中,其构图技法也历经了多次融合和创新,为山水画的发展做出了重要的贡献。鉴于此,本文总结了其衍变和发展的过程,并对当代山水画中构图技法的运用提出了思考和建议。

  • 倪瓒山水画的创作特征研究

    作者:李炬 刊期:2015年第05期

    倪瓒是我国元末明初的画界巨子、高逸隐者,一生都在致力于绘画创作,其中山水画占据了大半部分。他的山水画继承了董源、巨然、荆浩、李成、关仝的风致,既闲逸质朴、萧疏简淡,又反映了社会现实。本文结合具体绘画作品,对倪瓒山水画的题材、构图以及笔墨特征进行分析,希望能够对倪瓒山水画的研究者提供一些参考。