大舞台

大舞台杂志 省级期刊

Great Stage

杂志简介:《大舞台》杂志经新闻出版总署批准,自1958年创刊,国内刊号为13-1004/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份双月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:艺术研究、戏剧评论、庆祝建党一百周年专栏、兴会随笔、剧本新作、艺海钩沉、美术空间、音乐舞蹈、影视传媒

主管单位:河北省文化和旅游厅
主办单位:河北省艺术研究所
国际刊号:1003-1200
国内刊号:13-1004/J
全年订价:¥ 206.40
创刊时间:1958
所属类别:艺术类
发行周期:双月刊
发行地区:河北
出版语言:中文
预计审稿时间:1个月内
综合影响因子:0.04
复合影响因子:0.25
总发文量:13154
总被引量:10920
H指数:19
立即指数:0.0128
期刊他引率:1
  • 东路二人台的文化内涵和艺术风格

    作者:胡俊贤 刊期:2013年第11期

    东路二人台是蒙、汉民族文化交融的结晶,是集地域文化、乡土文化于一身的具有原生性的地方戏曲。探究东路二人台的文化内涵、艺术风格,对研究蒙、汉民族文化,传承和保护东路二人台艺术具有重要的意义。

  • 太康道情戏剧目概述

    作者:李蕾 刊期:2013年第11期

    太康道情戏是河南太康地区的稀有剧种,本文以太康道情戏剧目为研究,通过对其进行纵向梳理和横向比较,分析了太康道情戏的剧目特征及发展脉络,为保护这一珍贵地方剧种和今后的研究提供一些参考。

  • 话剧《暗恋桃花源》赏析

    作者:宋艳 刊期:2013年第11期

    话剧《暗恋桃花源》(ThePeachBlossomLand)于1986年在台湾首次公演后取得成功,编导赖声川也因此获得“国家文艺奖”。本文介绍了《暗恋桃花源》的创作背景,分析了舞台布局的巧妙及“蒙太奇”的运用,最后从人文及美学角度看《暗恋桃花源》的成功之处。旨在通过这些分析使更多的人认识到这部话剧的魅力。

  • 国民音乐教育的两大误区

    作者:李林 刊期:2013年第11期

    我国音乐教育在经历了20世纪初“远法德国、进采日本”,建国初期“学习苏联”,“”十年浩劫、改革开放30多年后的今天,依然没有走出忽视“育人为本”和以欧洲音乐为核心,忽视音乐母语教育这两大误区。为传承中华民族优秀音乐文化传统,提升国人民族自信和文化自觉,振兴中华文化,培养德智体美全面发展的各级各类音乐人才,为提高全民族音乐...

  • 钢琴协奏曲《黄河》的创作特点分析

    作者:涂园园 刊期:2013年第11期

    钢琴协奏曲《黄河》是根据著名音乐家冼星海所创的《黄河大合唱》改编而成的,是我国钢琴协奏曲中最具代表性的作品之一,本文将从乐章结构、演奏技巧等几个方面对《黄河》的创作特点进行研究分析,以期为广大钢琴弹奏者提供一些演奏技术方面的帮助。

  • 从音乐美学视角看钢琴音乐中的情感因素

    作者:张玮 刊期:2013年第11期

    情感是音乐美学中的重要元素,在钢琴音乐中情感亦蕴藏了丰富的内涵。钢琴音乐中的情感是诗意化的,能够婉转含蓄地增加钢琴音乐的艺术魅力。钢琴音乐具有鲜明的主观性,能够描绘出丰富、细腻的情感世界,给人以充实的审美享受。而钢琴音乐中的情感因素的表达则需要由作曲家到演奏者,再由演奏者到欣赏者的两层转化,才能完美的呈现给观众。

  • 《黄河大合唱》的艺术魅力

    作者:任晓琳 刊期:2013年第11期

    作为中国近现代音乐的杰作,《黄河大合唱》不仅受到了艺术工作者的推崇,也受到普通大众的喜爱,一直以其独特的艺术魅力存在于我国音乐艺术的舞台。本文从创新形式、词曲艺术的完美结合、真实演绎的民族情感等方面探究了《黄河大合唱》的艺术魅力,以期找到其源远流长、不断发展的原因。

  • 论舒曼声乐套曲《妇女的爱情与生活》钢琴伴奏的整体性

    作者:秦乐乐 刊期:2013年第11期

    本文通过对舒曼的声乐套曲《妇女的爱情与生活》的分析研究,归纳作曲家运用调式和声的特点,分析其织体结构与歌声的关系,研究各个单曲之间的构成关系,分析其调式的布局原则等,进而概括出舒曼声乐套曲钢琴伴奏艺术整体性特点,希望此研究能使钢琴学习者对声乐套曲伴奏艺术有进一步的了解。

  • 里盖蒂《大提琴无伴奏奏鸣曲》第二乐章演奏分析

    作者:万朝红; 张昕 刊期:2013年第11期

    里盖蒂的《大提琴无伴奏奏鸣曲》是20世纪大提琴文献中的代表作品之一。本文概述了作曲家的生平、作品的创作背景,从左右手的技术运用和特殊音乐处理出发,对作品的第二乐章进行了深入的分析,以期为广大演奏者提供一些理论借鉴。

  • 20世纪五六十年代中国钢琴音乐的风格与特点

    作者:林南 刊期:2013年第11期

    新中国成立后的十七年(以下简称十七年),是我国百废俱兴,各行各业欣欣向荣的十七年,也是中国钢琴音乐发展的重要时期。短短的十七年,中国钢琴作品无论在质量、数量、技巧等各方面,都大大超过了解放前的水平。本文力求较全面、系统地总结这十七年的中国钢琴音乐创作,希望对这十七年的成就与不足做出客观的评价与分析。

  • 贝多芬奏鸣曲《月光》的再认识

    作者:舒甜 刊期:2013年第11期

    贝多芬是伟大的音乐家,他创作的32首钢琴奏鸣曲被称为钢琴音乐的“新约全书”。在这些钢琴奏鸣曲中,升c小调第14号钢琴奏鸣曲op.27—2的知名度非常高,这首曲子不仅在音乐上浪漫动听,还有一个非常富有诗情画意的名字《月光》。本文从贝多芬的生平,《月光》的写作背景、音乐风格、创作手法、曲式分析及他对钢琴音乐的贡献等方面进行研究,以...

  • 古琴音乐文化的传承与发展

    作者:郭芳 刊期:2013年第11期

    古琴音乐文化在我国音乐、文化、美学史中具有重要的地位。在多元文化的背景下,我们有必要对我国古琴传统文化与现代的冲突根源加强认识,加大对古琴文化内涵的挖掘和宣传,进而使古琴音乐文化得到更好的传承和保护。

  • 论中国钢琴艺术的特征

    作者:莫芬芳; 李姗娜 刊期:2013年第11期

    当前,钢琴作为一种拥有独特艺术魅力的乐器逐渐受到了人们的青睐,这就需要我们对钢琴艺术有更进一步的研究和了解。钢琴虽然是由国外引进的乐器,但中国的钢琴音乐由于结合了本土的文化和民族化特征,因此拥有独特的审美特征。本文从世界性、时代性、民族性三方面对中国钢琴艺术的特征做具体阐述,以期人们能对我国钢琴艺术的理论创新和实践发...

  • 《玛依拉变奏曲》的音乐特征及演唱技巧分析

    作者:易秀华 刊期:2013年第11期

    《玛依拉变奏曲》改编自哈萨克族民歌《玛依拉》,通过改编,既提高了歌曲的艺术高度,又增强了歌曲的艺术魅力。本文通过对《玛依拉变奏曲》的音乐特征及创作风格的分析,进而对作品的演唱进行研究,希望能为更好地演唱好这首作品提供参考。

  • 印青声乐作品的演唱分析

    作者:邓颖贞 刊期:2013年第11期

    印青是中国当代具有重要影响力的作曲家,尤其以声乐创作见长,他创作的歌曲不但为歌唱家和人民群众广为传唱,而且还广泛应用于声乐教学中。本文将印青的声乐作品分为美声、民族和通俗三种类型,并分别结合三首具有代表性的歌曲,进行了具体的分析,希望能够为更多人演唱其作品提供一定的借鉴。