大舞台

大舞台杂志 省级期刊

Great Stage

杂志简介:《大舞台》杂志经新闻出版总署批准,自1958年创刊,国内刊号为13-1004/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份双月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:艺术研究、戏剧评论、庆祝建党一百周年专栏、兴会随笔、剧本新作、艺海钩沉、美术空间、音乐舞蹈、影视传媒

主管单位:河北省文化和旅游厅
主办单位:河北省艺术研究所
国际刊号:1003-1200
国内刊号:13-1004/J
全年订价:¥ 206.40
创刊时间:1958
所属类别:艺术类
发行周期:双月刊
发行地区:河北
出版语言:中文
预计审稿时间:1个月内
综合影响因子:0.04
复合影响因子:0.25
总发文量:13154
总被引量:10920
H指数:19
立即指数:0.0128
期刊他引率:1
  • 再论崔自默的“视觉场”

    作者:王亚民 刊期:2012年第10期

    《视觉场》所收的作品,是自默新近创作的一批新画。画面上呈现的,说是线条的音乐与舞蹈,实不为过;但仔细观看,里面的东西还远远不只如此。中国笔墨的线条,能达到这般婉转自如、奥妙无穷,的确很不易。我问自默其中的奥秘,他说,其实没有什么奥秘,只是凭借一时的兴趣勃发,把心中层出不穷的意象,自然而然地抒发与挥泻出来罢了。我可以想...

  • 舞动的墨迹不息的精灵——由王离湘书法作品解析中国书法艺术之生命力

    作者:王彧浓 刊期:2012年第10期

    笔,墨,纸,砚。千百年来,静静地安隅一方,各自诠释自己永恒和极致的静美。

  • 一切福田不离方寸——从王离湘书法作品谈书法艺术

    作者:梁生智 刊期:2012年第10期

    首先说文字的本质!世界上许多民族都有自己的文字,除了一些民族的文字因为民族衰落,以及其它复杂的原因已经消亡外,还有许多民族的文字一直流传并沿用下来。但是,在世界各地,各民族中,文字被广泛运用,并且在实用之外形成“艺术”的唯汉字独有!

  • 明月清风入怀剑胆琴心常在——王离湘书法艺术赏析

    作者:赵锟 刊期:2012年第10期

    和王离湘先生的书法作品相遇,纯属偶然。当一幅幅容洒脱、俊逸、厚重的书法作品映入眼帘,我知道,遇到行家里手了。

  • 让大孩子们在欢乐中感受燕赵文化——儿童剧《小白菜与牡丹仙子》创作谈

    作者:陈志良 刊期:2012年第10期

    近些年,由于工作需要我对儿童剧创作进行了一些探索和尝试,现在的儿童剧虽然不少,但适合小学中高年级及以上的大朋友看的却极少,而有针对性的原创儿童剧就更少了。我创作《小白菜与牡丹仙子》就是想尝试为燕赵大地上的大孩子们写一部能给他们带来真正欢乐和启迪的作品。

  • 中国戏剧服装的艺术审美特性

    作者:李立新 刊期:2012年第10期

    戏剧表演是一种综合艺术形式,表演者既离不开乐器的伴奏旋律,也离不开服装道具的衬托,这些舞台元素是一个有机的整体,其中戏剧服装对戏剧表演影响深远。本文对中国戏剧服装的渊源、发展和形制特点进行论述,从艺术审美性的角度对其进行深入研究,以加深对我国传统戏剧文化的认识。

  • 京剧《四郎探母》“坐宫”的分析

    作者:李婷婷 刊期:2012年第10期

    京剧被称为我国的“国粹”.其艺术魅力不言而喻。该文通过对京剧代表曲目《四郎探母》第一折“坐宫”段落的板式分析、主要人物性格分析、舞台布景及服饰分析,来探讨京剧的艺术魅力。

  • 我国话剧文学发展与走向探讨

    作者:赵梅 刊期:2012年第10期

    中国的话剧文学是在五四新文化运动以后,才开始以独立的文学形式获得了越来越快速的发展,并形成了广泛的群众基础与社会影响。随着中国其他文学艺术的发展与强大,话剧文学面临着非常严峻的考验。话剧文学作为文学界一个重要的体裁,我们有必要对其发展历史与过程、未来的发展趋势进行全面系统的总结与探讨。

  • 艺术想象在演员创造角色中的作用

    作者:李娜 刊期:2012年第10期

    艺术想象在演员进行创作的过程中起着至关重要的作用。艺术想象主要包括联想、再现性想象和创造性想象,能够借助眼前的感性形式创造出新的、带有更丰富内涵的形象来,是有意识的。演员在心中所形成的“心象”是在表演艺术创作中非常重要的,而想象是形成“心象”的基础。本文从想象的特征谈起,就艺术想象和“心象”的关系、“心象”在演员的表...

  • “非遗”视域下南芹小腔戏的基本特点研究

    作者:杨业辉 刊期:2012年第10期

    南芹小腔戏是明“弋阳腔”流入福建之后与当地山歌、民谣等相融合,并改用本地方言演唱而形成的一个具有地方特色的剧种。本文仅着重从非物质文化遗产视域,谈谈南芹小腔戏所具有的非物质文化遗产的基本特点。

  • 歌剧《图兰朵》所表现的人物性格特点

    作者:吕继勇 刊期:2012年第10期

    歌剧《图兰朵》是著名意大利歌剧大师普契尼的作品,也是他一生中最后的一部作品。《图兰朵》是一部中国主题的歌剧,可以说凝结着普契尼深厚的中国情结。在这部歌剧中,多次出现了非常具有中国特色的民歌《茉莉花》的主旋律,成为歌剧音乐主题之一。本文以主要人物的演唱为例,试分析人物特点,以及《图兰朵》的发展以及影响。

  • 对《再生缘》之戏曲及影视改编现状的思考

    作者:李秋菊 刊期:2012年第10期

    目前《再生缘》的戏曲及影视改编虽然呈现出表面繁荣的态势,亦不乏在观众中产生较大影响的改编个案,但其价值皆不能望原著之项背。现有各种戏曲及影视改编本大都重在渲染爱情故事,未充分汲取原著中孟丽君形象的精髓,都以皆大欢喜的团圆结局消解了原著的悲剧意蕴。在日后的改编工作中,要做到出奇制胜,必须尊重原著精神内涵,塑造出孟丽君形...

  • 论江南民歌演唱中的语言与音乐特点

    作者:王芳 刊期:2012年第10期

    民歌是语言与音乐相结合的艺术,尤其中国民歌,不同语言(方言)特点对民歌风格的形成至关重要。江南民歌给人的感觉是婉转秀丽,把握这种风格必须要抓住语言的特点以及根据语言形成的曲调特点、润腔特色。显然,只有将演唱与吴语方言文化相结合,才能更好地体现其韵味。

  • 武安平调音乐表演的程式性、即兴性和流派性

    作者:刘江元 刊期:2012年第10期

    武安平调是我国首批部级非物质文化遗产,其表现人物性格、场景动作、渲染气氛、剧情发展的音乐手段主要是程式性的唱腔板式、曲牌和锣鼓经,由于历史性的传承、流变,在实际的音乐表演中各程式性的唱腔板式又表现出一定的即兴性和不同审美的流派性。而现代平调戏曲音乐创作表演,大大削弱了过去的程式性、即兴性和流派性,逐步形成了非程式性...

  • 论贺绿汀钢琴曲《牧童短笛》的民族特性

    作者:孙灿若 刊期:2012年第10期

    贺绿汀创作的钢琴曲《牧童短笛》,是中国早期钢琴作品中较为成功的体现鲜明民族风格的作品之一。该作品在1934年荣获齐尔品举办的“征求中国风味的钢琴曲”一等奖,为中国早期钢琴作品的创作奠定了基础。本文将从这首作品的创作背景、曲式结构、民族特性这几个方面进行深入的分析与探究。